sexta-feira, agosto 24, 2007

O Massacre no Texas não se esgota nas imagens

Pronto... Tenho mesmo que falar do filme.
Há uns dias atrás propus-me encetar a hercúlea tarefa de ver um dos mais propalados filmes de terror de todos os tempos: The Texas Chain Saw Massacre. Acreditem: há muito tempo que era um daqueles filmes que me estava aqui atravessado, com a gula de passar pela retina, mas empenhado em embirrar num qualquer contratempo ou, mais provavelmente, imiscuir-se num cantinho recôndito da minha mente, onde acabou sempre por ser esquecido... até... há uns dias atrás.
Numa primeira leitura, ainda a quente, TTCSM (vou abreviar porque senão perco metade do tempo e do espaço do post a escrever o nome completo do filme), pareceu-me completamente vazio. Vazio no sentido em que o argumento em que se molda para construir o filme propriamente dito é falaciosamente básico. Em termos mais simples e actuais, aparentemente TTCSM não dá que pensar. Dirá talvez quem o vir hoje: "Epá, é o mesmo de sempre: uns quantos jovens numa viagem, uns psicopatas, mortos e algum sangue". A diferença está no facto de ter sido rodado em 1973, quando todos os disinspirados blockbusters que de uma forma ou de outra buscaram influências no clássico de 74 ainda não tinham saído das bobines onde sempre deviam ter ficado. Falo de "coisas" como A Casa de Cera, A Casa dos 1001 Cadáveres ou mesmo dos remakes de The Texas Chain Saw Massacre de 2003 e 2006.
Tobe Hooper foi o primeiro realizador a levar a cabo a tarefa de realizar um filme centrado apenas e só na violência, sem recurso às modernas paródias e truques de suspense. Mais ainda, Hooper propõs-se fazer um filme onde a violência extrema é única e exclusivamente de cariz humano, coisa que até aí havia sido explorada apenas de forma muito leve por Hitchock, em filmes como Psico (onde Hooper se inspirou para TTCSM) e em Pássaros.
Ora, se para um purista do cinema actual, um filme deve ser mais do que mero produto de entretenimento, TTCSM é um dos primeiros do género engavetado dos Horror Movies que deixa várias questões interessantes no ar: qual a razão da violência por si só? Qual a origem dos sentimentos que perpetuam a violência humana? Que segredos encerra a perversa mente humana, que consegue congeminar os planos mais malévolos para simplesmente torturar e matar?
Estas são questões a que o filme não responde, com toda a legitimidade. Por quererem responder a estas e outras questões, é que as sequelas dos clássicos são, na sua maioria, lixo cinematográfico.
TTCSM não esclarece nada. Vive apenas de uma pequena road-trip (importante para contextualizar o desenrolar das acções seguintes), de perseguições de moto-serra em punho e de actos de violência puros, com vicíos canibalistas à mistura (olá Hannibal Lecter). E é por não viver dos pequenos recursos e truques de suspense tão caros aos blockbusters do género de hoje em dia e de que falei algumas linhas acima, que o filme se torna tão real e deixa marcas na retina dos espectadores. É por recorrer às palhaçadas e a esses mesmos truques que "As casas de cera e dos 1001 cadáveres", se tornam eles próprios em pálidas caricaturas das influências de que nunca se deveriam ter apropriado.
Este discorrer teclístico teria ainda muito que contar, mas como normalmente nos filmes que me marcam ficam sempre imagens impagáveis, deixo-vos com uma entrevista e com uma aferição curiosa que retirei depois de recordar a cena final de TTCSM. Para quem já viu 2001-Odisseia no Espaço e está recordado da cena inicial - que interpretei como a metáfora da criação humana na famosa cena dos macacos geneticamente imbuídos do futuro espírito humano-, verá no final de TTCSM uma cena que, na minha perspectiva, é o estado último desse provável primeiro esboço da criação humana segundo Kubrick.
Uma das melhores cenas de cinema de todos os tempos, com recurso a um homem, uma moto-serra e movimentos endiabrados sob um pôr-do-sol que augurava um calor inhumano.
Preparem-se para sequências infindáveis de gritaria ensurdecedora.


quarta-feira, agosto 22, 2007

(Des)Concertos



No passado dia 31 de Janeiro, Howe Gelb, depois de um excelente concerto no Santiago Alquimista, sucedido de uma óptima noite de confraternização entre o músico e os seus admiradores, entrou no meu carro. No leitor de mp3 rodavam os Red House Painters. Perguntei-lhe se gostava, ao que prontamente respondeu: "I hate them". De imediato retirei o disco e pus algo mais condizente com a faceta low-profile, mas quente do ex-líder dos Giant Sand. Terão sido os Lambchop? Não me recordo. Pouco tempo depois de ter deixado mister "How" junto do hotel o meu carro berrou por completo, estando ainda hoje em estado catatónico. Maldição de "How"? Maldição de Mark Kozelek?




No próximo dia 17 de Outubro, Kurt Wagner - líder dos Lambchop - vai estar no Santiago Alquimista para o início da digressão a solo pela Europa. Dez dias depois é a vez de subir ao palco da mesma sala o ex-líder dos Red House Painters, Mark Kozelek.
Como não odeio nenhum dos três, nem pretendo fazer pirraça ao Sr. "How", irei ver os dois song-writers, com a esperança de acabar a(s) noite(s) de viola na mão, num motel à beira-mar plantado.

No próximo Sábado, dia 25 de Agosto os Macacos do Chinês do compincha Apache vão subir ao palco do Musicbox. A sala do Cais do Sodré acolhe o projecto que também actuará no Santiago Alquimista no dia 28 de Setembro. Como convidados especiais os macaquinhos terão o MC Espectrocliché e o técnico de som Ricardo "Garça".



Informem-se:
http://www.lambchop.net/
http://www.markkozelek.com/
www.myspace.com/macacosdochines
www.myspace.com/espectrocliche

Promessas de Verão


Para quem já não pode com as assobiadelas estivais do Bob Sinclair existe sempre a possibilidade de escutar o que nos trazem os últimos meses do Verão:

- The New Pornographers - Challengers

- Richard Hawley - Lady's Bridge

- Black Francis - Bluefinger

- The Rentals - The Last Little Life Ep

Para trás ficaram as boas surpresas dos Arcade Fire com Neon Bible e dos Queens of the Stone Age com Era Vulgaris.

Até findar o ano espero ouvir ainda outras boas surpresas.



sexta-feira, agosto 17, 2007

Rebuçados: Best Of


Não consegui escapar à tentação de fazer um best of Rebuçados Aleatórios. Aliás, a compilação (ainda sem nome definido) será totalmente home made e incluirá uma boa parte das faixas por mim escolhidas desde o Outono passado até à presente data.
O repertório tem a alegria de Kanda Bongo Man, o sarcasmo jocoso de Zappa, a melancolia dos Belle and Sebastian, o psicadelismo de Panda Bear com laivos de Brian Wilson e a "portugalidade" escancarada de Fausto e Sérgio Godinho e outras surpresas.


Vou esmerar-me no embrulho.

Prestes a completar o segundo aniversário, continuo convicto de que o Rebuçados não se esgota na minha pessoa.
Sei que por cá passam muitos olhares - uns mais atentos, outros apenas de soslaio.
Não me vou cansar de escrever, de dizer parvoíces, barbaridades, coisas e loisas.
O best of resulta de um percurso apropriadamente aleatório, assim como o discorrer de um dia que começa com um pesadelo doloroso, que passa pelo stress anfetamínico de um corropio citadino e que termina na dolência de um copo de vinho repleto de boas memórias.

Estamos por cá.

Viva...
(fotos Primavera Residencial)

segunda-feira, agosto 13, 2007

Sines: Sexta 27, o epílogo emocionado e... racional

Hoje é o dia da prometida sardinhada, mas não se pode começar a pensar em fazer uma sardinhada relaxada às 13h.
Saímos para comprar provimentos para o almoço no mini-mercado mais próximo. Eu opto pela fruta (um melão de 4,5 kg) e umas cervejas, enquanto o Ricardo e o Guru invadem a secção de enlatados para prepararmos umas sandochas rápidas. E eis que aqui neste pequeno espaço comercial dou pelo primeiro sinal de que o festival começa a ganhar contornos mais grotescos, típicos dos já clássicos festivais rockeiros. Uma garrafa de cerveja é roubada enquanto os larápios vão distraindo os donos e os clientes.
Voltamos ao parque e merendamos o melão e as sandes. A acompanhar, umas cervejitas bem frescas.
Tempo de ir até à praia. Ao passarmos pela avenida ouvimos o sound-check dos Aronas, banda que iria actuar durante a tarde no palco da Avenida. Parece-nos interessante e por isso optamos por adiar meia-hora a marcação do restaurante.


De volta ao parque para um duche frio bem retemperador. Quando descemos as escadas que dão acesso à avenida já os Aronas põem corpos a mexer. Uma interessante fusão entre o jazz "étnico", a que não é alheio o uso de steel drums e outras percussões.
Aron Ottignon é o mentor do projecto e exímio pianista. Comunicativo q.b., vai injectando doses de adrenalina e rebeldia nos corpos que com ele dançam esta espécie de jazz improvavelmente selvagem. Mais um óptimo concerto na praia.



A refeição que se segue é enganosa e manda-nos seguir para um restaurante "um pouquinho mais distante, mas com o mesmo preçário". Desta vez a simpatia não compensa a demora, porque no castelo espera-nos Hamilton de Holanda, por muitos considerado o maior bandolinista do mundo. Classificações etéreas à parte, Hamilton dá um verdadeiro show (para não desvirtuar a "brasilidade" do termo), não apenas de bandolim, mas de música. Apesar de chegarmos atrasados, assistimos a momentos de elevado grau de emoção. Em Hamilton e também na sua banda, os instrumentos são um prolongamento da alma, da razão, do sentimento... É por isso que os músicos cantam o que tocam, mesmo quando o instrumento é a... bateria. Chegou a arrepiar.

Expectativas altas para a actuação do World Saxophone Quartet de David Murray. Não são correspondidas de todo, ainda que a habilidade técnica dos músicos e as várias versões adulteradas de músicas de Hendrix tenham feito rasgar alguns sorrisos.

O fraco entusiasmo pelo colectivo fez-me sair do recinto com a Rita e a Raquel para ir buscar umas cervejas mais baratas.

Rachid Taha também passou, mas sem distinção. Por esta altura, e com o castelo mais cheio que nos dias anteriores, a fusão entre músicas do mundo e o universo mais rockeiro era mais que evidente. Talvez por isso Taha tenha incendiado uma boa parte do público. E não desminto a minha satisfação pela versão de "Rock the Kasbah" dos Clash.

A multidão é já enorme na saída do castelo para a avenida. Eu e o Ricardo ficamos pelas bancas de cd's. O resto da trupe decide ir descansar. Compro "Wise and Otherwise" de Harry Manx sem hesitar. Depois descemos até à avenida mas decidimos dar uma folga à música na última noite em Sines. No palco estão os La Etruria Criminale Band e o som parece-me um pastiche entre Emir Kusturica e Gogol Bordello.

Passeamos pelas bancas de comércio e decido juntar mais um chapéu à colecção.
Pausa para relaxar, comer uma picanha, beber umas cervejas, encontrar pessoal do Cartaxo e vislumbrar o David Murray na mesa em frente.
Hora de voltar...
A despedida é feita no dia seguinte no timing certo. Não que não gostasse de por lá ficar, mas se durante Sexta-feira o pulsar já era menos saudável, no Sábado sinto já a pressão dos "outros festivais" - barulho, sujidade, bebedeiras incomodativas...


De volta às origens em formato mini-caravana com bailarico e Geração XXI na Festa de Vila Chã de Ourique.


Obrigatório...


quinta-feira, agosto 09, 2007

Patio Song


Well isn't it a lovely day
Oh, I'm feeling all brand new
Well isn't it a lovely day
Oh, boating on Sunday with you

And if you really want to kiss her
Just go right up and tell her
Oh, isn't it a lovely day for love

Well isn't it a lovely day
Oh, my patio's on fire
Well isn't it a lovely day?
Oh no, words are wisdom from liars

And if you really want to kiss her
Just go right up and tell her
Oh, isn't it a lovely day for

Mae'n bwrw glaw
So dal fy llaw
Ond mae'r gaeaf mor hir
Mae'n cymryd gormod or tir

Dal fy llaw
Mae'n bwrw glaw
Ond mae'r gaeaf mor hir
Mae'n cymryd gormod or tir

Gorky's Zygotic Mynci - Patio Song, 1995

segunda-feira, agosto 06, 2007

Gentis corações de Agosto

E eis que o Senhor Verão chegou com toda a sua pujança.
Em tom de interlúdio entre a 2ª e a 3ª partes do Diário de Bordo de Sines, aqui fica uma selecção de belas canções para refrescar os vossos corações escaldantes:
  • The Boy Least Likely To - Be Gentle With Me, (The Best Party Ever, 2005)
  • The Rentals - Sweetness and Tenderness, (The Last Little Life EP, 2007)
  • Harry Manx - Coat of Mail, (Wise and Otherwise, 2002)
  • Bitty McLean & the Supersonics - Make it with You, (On Bond Street, 2005)
  • The Comas - Red Microphones, (Spells, 2007)



Adoro este Vídeo

domingo, agosto 05, 2007

Sines: Quinta 26 – A Rocha e o Bica

Acordo estremunhado dentro do carro. O calor é infernal. Não sei onde estou. Procuro os óculos que encontro cerca de quinze minutos depois. O telemóvel indica 11:45. Apenas depois de sair do carro (escusado será dizer que tinha a cabeça a pesar uma tonelada e a boca transformada no deserto do Namibe) percebi que me encontrava no Algarve, algures perto de Portimão.
Tento encontrar um café para saciar a sede aguda que me consome quase há meia-hora. Não faço ideia onde estão os meus companheiros de viagem.
Aproveito para ir até à praia sob o sol tórrido do sul. Tiro as sapatilhas junto ao mar e ainda consigo molhar os pés antes de o Ricardo me ligar a dizer para voltar para junto do carro. Avizinha-se uma viagem sôfrega até Sines.
O Ricardo e o Apache tiveram a “excelente” ideia de pernoitarem na praia. Foram apanhados de surpresa pelas famílias portuguesas carregadas com o farnel e o chapéu-de-sol que não os deixaram dormir mais de duas horas.
Depois percebo que estamos na Praia da Rocha.
Adiante.
O combinado é pararmos no caminho para um almoço retemperador. Aljezur é o local escolhido. O atendimento não prima pela rapidez, mas a simpatia compensa a lentidão.
De Aljezur a Sines o condutor passa a ser o Ricardo, passando eu para o lugar de co-piloto.
Paramos em Odeceixe para apreciar a praia que separa o Alentejo do Algarve. O tema de conversa continua a ser: “relações abertas: prós e contras”. Os temas fotografados começam a roçar o limite do absurdo e eu estou cada vez mais feliz.



De Odeceixe a Sines não fazemos uma única paragem. No leitor de K7 rolam os T-Rex, o Stevie Wonder e até os Eagles.
O senhor que entrega as senhas de entrada e saída no parque de campismo ganha a alcunha de pescador (devido à sua farta barba e arredondada fisionomia) e também o epíteto de omnipotente. O homem dá senhas, afina os PA’s do festival, é dono de uma empresa de cargueiros, zela pela bandeira azul na praia de Sines, vai a Paris todos os dias de manhã… Um mimo.
Na chegada ao parque seguimos os preparativos para mais um serão de música. Desta vez, e depois dos ébrios reencontros da noite anterior, a música não deu mesmo descanso. Um duche de água fria e corpo e mente de novo sãos.
Descemos a encosta do castelo em direcção à Avenida da Praia onde Harry Manx já se encontra a tocar. Ambiente místico a pairar junto à praia, com Manx a fazer uso da sua “Mohan Veena”, um instrumento muito peculiar, oferecido pelo seu tutor, Vishwa Mohan Bhatt durante os anos que passou a estudar na Índia.



O que Manx nos oferece no belíssimo final de tarde do dia 26, é um misto de blues com inspiração indiana, ora percorrendo as margens do Mississipi, ora banhando-se nas águas lamacentas, mas purificantes do Ganges. O que se ouve é um senhor cantar e tocar a sua alma, numa linguagem original, humilde e sobretudo mágica. Primeiro grande momento do festival.
Faz-se tarde para jantar. Não queremos perder Carlos Bica com o Trio Azul e o convidado Dj IllVibe.
Inevitavelmente, mas sem confusão, acabamos por chegar atrasados ao concerto do senhor Bica
Um dos maiores nomes do jazz português e mundial, Bica deixa-me completamente alucinado com a fusão da estética jazz com o rock, a pop, o funk, o hip hop. Espaço para solos de todos os músicos, numa demonstração de que a riqueza musical não reside na execução tecnicamente perfeita do instrumento que se toca, mas antes na exploração sonora e performativa que se faz dele. Jim Black demonstra ser um dos bateristas mais originais no palco de Sines. No seu simples kit percorre o jazz contemporâneo, desce até aos ritmos gordos e a “direito” dos Queens of the Stone Age, e brinca com o seu prato abafado a fita-cola, sempre com um sorriso nos lábios.


Quem também brinca com os pratos é DJ IllVibe, mais ao estilo de um DJ Swamp (acompanhante de Beck), obrigando os puristas do jazz a fazerem uma vénia à forma como estes músicos, partindo de uma raiz puramente jazzística, conseguem subverte-la e dar-lhe uma nova roupagem. E que bela roupa é esta...
Os Tartit são um colectivo do Mali, que tem a sua maior virtude na exploração do universo corporal e gestual da sua cultura. Homens e mulheres ocupam o palco na quase totalidade da sua extensão, cantando, tocando e dançando as raízes da sua terra: reminiscências do deserto tuareg pontuadas por uma discreta guitarra eléctrica. Valeu pela simpatia e performance, mais que pela música.
Mahmoud Ahmed é o senhor que se segue. Da Etiópia traz um espectáculo certinho, mas pouco arrojado. Confesso que é uma das minhas maiores expectativas da noite, mas fico um pouco desapontado. Não pela falta de qualidade musical, mas pelo formato “fórmula” tão cara ao universo pop-rock. E afinal não vim cá ver pop-rock. Chegou-me o SBSR.
Saímos ainda antes do último encore de Mahmoud. Uma parte da turba vai descansar. Eu, o Ricardo e o Apache resistimos para ver Bitty Mclean na Avenida. Antes ainda uma voltinha pelas bancas de CD’s. Decido comprar o de Harry Manx, mas apenas no dia seguinte.
Sente-se já o sabor do lovers rock de Mclean quando descemos as escadas que dão acesso à praia. Mesmo sem a dupla Sly & Robbie, que estava convocada para acompanhar o músico, Mclean dá uma lição de roots reggae e lovers rock aos presentes. Cheira a amor e sentem-se boas vibrações. Ouvimos 7 músicas e voltamos ao parque. O dia foi demasiado longo e apesar de me apetecer ficar a fazer companhia ao Bitty, respeito o meu amigo Ricardo (talvez um dos piores apreciadores de reggae que conheço) e decidimos ir descansar.
Em direcção ao parque novas histórias do pescador e algumas suposições sobre o ressonar do Papier, com quem iria dormir daí a pouco.

A noite acaba em amena cavaqueira quando ao abrir a tenda visionamos a posição de descanso muito “sui generis” do Papier.
Antes de adormecer as descargas de autoclismo e o ressonar do Papier são a razão da minha dor de abdominais no dia seguinte.


Com tanto riso não podia ser de outra forma.

Sopraria

Não resisto a deixar aqui este registo.
Em 2004, no segundo ano do curso de Som e Imagem, o professor Garcia Miguel pediu-nos que fizéssemos um trabalho com uma componente audio-visual cujo o tema de fundo fosse o sopro.
Foi o meu primeiro trabalho em vídeo. Tecnicamente pobre e com um conceito semi-desenvolvido, não deixa de ter a sua piada.
Hoje olho para ele com nostalgia e com a convicção de que faria outra coisa completamente diferente... ou talvez não.

AAAhhh, acaba bem antes dos 8:46 que tem. Erro de principiante ao fazer a exportação do vídeo.

Nota: reparem bem no frame subliminar logo depois do fade out, mesmo no fim do vídeo.

A seguir vem a 2ª parte de Sines.

terça-feira, julho 31, 2007

Sines: Quarta 25 - Ébrios Reencontros


Saio apressado da Primavera para apanhar o expresso para Lisboa onde tinha encontro marcado com os meus companheiros de viagem: Ricardo, Apache e Papier. Chego à justa para embarcar. A viagem faz-se com a pressa de chegar.
Na saída em Sete Rios aproveito para registar as primeiras impressões na PowerShot.
Agarro na mochila carregada de roupa, tenda, saco cama e afins higiénicos e dirijo-me para a estação de metro do Jardim Zoológico.
Tinha combinado com o Ricardo às 17:30 na Fundação Calouste Gulbenkian (local onde se encontra a realizar o seu estágio profissional).
Chego uma hora adiantado e depois de nos encontramos fico a conhecer o espaço onde desde o dia 4 de Junho até ao passado Sábado, dia 28 de Julho aconteceu uma residência de artistas inserida no âmbito do Fórum Cultural “O Estado do Mundo”.
Encontro o meu amigo Zé Cordovil que se encontra também a estagiar naquela instituição, mas na área da produção/direcção de cena. Damos dois (ou cinco) dedos de conversa sobre o evento que decorre no espaço; as velhas questões de divergência entre técnicos e artistas as limitações humanas e logísticas do espaço… Enfim, tudo aquilo que também senti quando estagiei à um ano atrás na Culturgest. Foi um encontro breve mas divertido.
O Papier chega antes das 18:00 e temos ainda tempo para conversar antes da chegada do Apache e da despedida do Ricardo.
Depois das bagagens bem acondicionadas no pequeno Clio, partimos em direcção ao sul. A ponte 25 de Abril esperou-nos com pouco movimento.
Aproveitamos para nos abastecer na primeira área de serviço logo depois da ponte. A conversa segue amena, com questões políticas, retóricas de pseudo-esquerda, esquizo-direita e com o aproximar do destino o tema muda radicalmente. Agora fala-se da planície alentejana, dos animais que pastam nas planícies que ladeiam as curvas e as rectas que nos conduzem a Sines.
À chegada abraços efusivos aos meus amigos: Guru, Rita (que tive o prazer de conhecer), o pacato Hermano, e a louca Raquel.
Damos entrada no parque, enquanto eu vou trazendo umas cervejitas do café mesmo à entrada.
Montamos as tendas e o toldo a mil à hora, de forma a chegarmos a tempo de ver um dos maiores percussionistas do mundo: Trilok Gurtu.


A entrada no castelo de Sines é calma e rapidamente nos apercebemos de que chegámos antes de tempo. Reencontro o Benfas, que logo me diz que tem de voltar ainda nessa noite para o Algarve por motivos profissionais. A ver vamos.
Depois da cerimónia protocolar de abertura do festival em Sines (uma vez que a primeira parte já havia decorrido de Sexta, 20 a Terça 24, em Porto Covo), começa a maratona de música com Trilok Gurtu. Um espectáculo tecnicamente irrepreensível, com recurso a uma fórmula vencedora. Uma banda de músicos virtuosos, comandados por um discreto Trilok, que ainda assim teve espaço para um portentoso solo de tablas. Bom, mas um pouco insípido.

Intervalo. Não existem filas para os WC’s nem para as barraquinhas das bebidas. Um bom pretexto para ficar na conversa com os amigos ao balcão, enquanto os britânicos Bellowhead dão um concerto literalmente alto.
Volto ao balcão e o meu estado vai mudando gradualmente: primeiro o ébrio feliz e alegre, durante a actuação de Oumou Sangaré - da qual também guardo apenas vagas memórias -, para o ébrio autista já na Avenida da Praia, durante a actuação dos japoneses Oki Dub Ainu Band.
Aproveito para cirandar sozinho, ora pela área da restauração, ora junto do palco, onde consigo tirar algumas fotografias. Volto para junto da restauração onde tenho um discussão saudável com a Raquel sobre relações abertas.
Na volta ao parque fica a sensação de cumprir um dever. É por isso que entro no carro do Apache com o Benfas e o Ricardo e seguimos em direcção a Portimão, onde o Benfas teria de estar para trabalhar logo de manhã.
O relógio marca seis da manhã e mais não sei o que aconteceu durante a viagem.

No dia dos reencontros a música ficou em segundo plano sem perdas de maior (pelo menos segundo a opinião de quem esteve mais atento).
Nos dias seguintes a situação ficou mais equilibrada.
Mas...
Já lá vamos.

segunda-feira, julho 30, 2007

O Mundo em Sines e a magia dos reencontros


Confesso que foi difícil começar a escrever este post. Em primeiro lugar porque foi a minha primeira ida ao Festival Músicas do Mundo que conta já com nove edições. Depois porque esta deslocação ao litoral alentejano serviu também para um encontro salutar entre amigos. Como tal, o que passo a redigir é o resultado de uma experiência intensa de três dias de convívio, amizade, música e alguns copitos.
O diário de bordo segue já a seguir.

sexta-feira, julho 20, 2007

Hype: Qwentin em Compilação da Underworld Entulho Informativo


Os Qwentin serão uma das bandas presentes no CD compilação da edição de Julho da Underworld Magazine. A edição com CD é limitada a 2 000 cópias e terá distribuição gratuita em vários pontos do país. A informação dos conteúdos do CD estarão disponíveis na revista impressa.

NFO Kronikoj é o nome do tema apresentado pelos Qwentin nesta compilação e será o single de apresentação do seu album de estreia - Première - a editar durante o segundo semestre de 2007.

A banda prepara-se para começar a rodagem do clip do referido tema, com direcção de Ricardo Leal e produção de Qwentin.

Novidades para Breve.



quinta-feira, julho 19, 2007

Músicas do Mundo em Porto Covo e Sines


O Festival Músicas do Mundo arranca já na próxima Sexta-feira, dia 20 de Julho.
À semelhança do ano passado, o Festival dividir-se-á em duas partes: de 20 a 22 de Julho, os concertos decorrerão em Porto Covo e de 23 a 28 os palcos mudam-se para a cidade de Sines.
Em Sines as actuações serão em três espaços distintos: Centro de Artes, Avenida da Praia e Castelo.
Haverá espaço para workshops para crianças, cinema, animação de rua e conversas com alguns artistas.
O cartaz é - mais uma vez - bastante aliciante, estando confirmadas as presenças de Trilok Gurtu (uma das actuações mais aguardadas deste ano), no dia 25 pelas 21h30 no Castelo, Bitty McLean que iria ser coadjuvado pela dupla Sly and Robbie, mas que devido a um acidente de Robbie teve de cancelar a sua vinda.
Destaque ainda para os portugueses Carlos Bica e o seu Trio Azul no dia 26 pelas 21h30 e Rão Kyao (ainda em Porto Covo no dia 22 pelas 23h00).

O melhor mesmo é consultar todo o programa em www.fmm.com.pt e tentar não faltar a mais um FMM.

quarta-feira, julho 18, 2007

Jesus no SBSR

Confesso que estou viciado... De novo... AAAAAHHHHHHHHHHHH.


sexta-feira, julho 13, 2007

Concertos na Avenida da Liberdade


Vem tarde mas aqui fica:

maratona de concertos na Avenida da Liberdade esta sexta
A Avenida da Liberdade, em Lisboa, vão ser palco de uma verdadeira maratona de concertos esta sexta. CAVEIRA, Tropa Macaca, One Might Add ou Frango são alguns dos nomes presentes.
Os concertos decorrerão no primeiro andar do número 211 da Avenida da Liberdade. O conceito dos 13 concertos assenta em sessões de improviso e jam sessions.
Haverá, ainda, espaço para tendas de discos e afins. Começa às 21:30 e a entrada custa €5.

Fonte: http://www.discodigital.pt/




terça-feira, julho 10, 2007

Festival Pedras D' Água - 13 a 15 de Julho


O Festival Pedras D' Água é um evento realizado anualmente pelo C.E.M. (Centro Em Movimento). Este ano decorrerá durante os dias 13 e 15 de Julho e terá a participação de vários artistas que apresentarão os seus trabalhos em diversos espaços da cidade de Lisboa.

Destaque especial para o projecto desenvolvido pelo meu amigo Rui Chaves que, em parceria com a colega Mara Silva irão apresentar uma instalação site specific na estação de metro da Baixa-Chiado.

Fica feito o convite para uma visita a este e aos restantes trabalhos em exibição na edição deste ano do Festival Pedras D' Água.


Poderão obter mais informações em: http://www.c-e-m.org/

sexta-feira, julho 06, 2007

Never Understand, de 85 para 07

De shoegazers de 85

para rockers de 07


quinta-feira, julho 05, 2007

O novo paradigma astral do Rock Show (com Jesus e afins pelo meio)


Qual terá sido a conjuntura astral no dia 29 de Novembro de 1977? Melhor, gostava de saber porque raio as minhas duas bandas de referência são, muito provavelmente as menos comunicativas e porventura as mais antipáticas que já vi ao vivo.
Pixies e Jesus and Mary Chain nunca tiveram de provar a ninguém a qualidade e originalidade do seu som. Surfer Rosa e Psychocandy - goste-se deles ou não - são dois discos maiores na história do rock. Marcaram uma época e mais do que isso, abriram portas para o sucesso de projectos ulteriores. Constate-se com os Nirvana e uma boa parte do rock dos anos 90, mas também, e no caso dos Mary Chain, com os Black Rebel Motorcycle Club, os My Bloody Valentine e tantos outros. "Tomem a semente meus filhos. Colhei com ela aquilo que o nosso tempo não deixou". Seria isto que Black Francis poderia ter dito a Kurt Cobain ou os irmãos Reid a Kevin Shields dos My Bloody Valentine. Coisas do tempo, mas hoje ninguém parece estar muito interessado neles - Pixies e Mary Chain, entenda-se. Datados, reunidos fora de tempo são rótulos que estamos habituados a ouvir quando se fala destas e outras bandas.
Serão os cabelos brancos que me vão aparecendo? Estarei a ficar cota? Nããããããããõooo...
Enfim, sinal dos tempos. E se de tempo falamos, convém sublinhar que emerge um novo paradigma de concepção estética e musical no que aos festivais de música diz respeito.
Os anos 90 foram o paradigma da obsessão perfeccionista. Em nome próprio ou encafuadas num qualquer festival de Verão, as bandas tentavam a todo o custo não denunciar as suas próprias fragilidades ou as falhas técnicas que lhes eram alheias. Disfarçavam-se os pedidos de nivelação sonora deste ou daquele instrumento nas colunas de monição individual, disfarçava-se convincentemente um acorde "ao lado". Saíamos dos concertos com a sensação da quase perfeição (não fossem os aglomerados junto à linha da frente e esta ou aquela cabeça de gigantone que não deixava fruir do prazer que é estar defronte dos músicos que admiramos).
A situação inverteu-se e hoje o erro e a imperfeição são parte integrante do espectáculo.


Pronto, eu confesso. Estive no 2º e 3º dias do SBSR, vi a maior parte das actuações e posso garantir-vos com toda a certeza que os pedidos de subida ou descida de volume na monição foram uma constante durante essas mesmas actuações. Com maior ou menor frequência, os "desavergonhados" viravam-se para o técnico de palco, apontando para um ou outro elemento da banda, gesticulando de uma forma que pode ser considerada como linguagem gestual bilateral – dedo para cima sobe monição, dedo para baixo desce monição.
Por outro lado, o acorde "ao lado" ou o "break" que acaba mais cedo já não é visto com desdém, mas sim com um sorriso. Errar é humano, rapaziada. Aqui há dias o meu amigo Guru dizia-me que o Lars Ulrich, baterista dos Mettalica mandou uns quantos "pregos" durante a actuação da banda no primeiro dia de SBSR. Também nada têm a provar. Foram os inventores e projectores do trash.
Houve no entanto uma excepção ao que acabo de dizer: Mary Chain. Não vi pedidos de de subida ou descida na monição de palco, mas vi e ouvi muitos erros e algumas bizarrias.
A banda entra em palco e a guitarra de William não toca (cheira-me a esturro do roadie). Três minutos em compasso de espera até à resolução do problema, et voilá, torrentes de distorção para avançar com Never Understand. William vai "ao lado", enquanto o irmão Jim olha com ar reprovador (a distância entre ambos em palco é incrível). Depois, na mítica Some Candy Talking Jim engana-se na letra num momento que facilmente seria remediável. Jim lança um "Fuck. Sorry 'bout that. Let's start again". O erro está lá – como aliás sempre esteve nos Jesus – mas de mau humor, não com os sorrisos dos Bloc Party ou dos Clap Your Hands Say Yeah. Jim é um perfeccionista cáustico e irascível. Um perfeccionista à boa moda dos 90, sem nunca almejar esse estado de "normalidade" ao vivo. Outra coisa não seria de esperar de um homem que diz nunca ter subido sóbrio para o palco desde a formação da banda em 1983 até à sua dissolução em 1998.
Dito isto, são os perfeccionistas mais imperfeitos que já vi ao vivo.
Quem joga no limite corre sempre o risco de ficar engavetado no tempo, mesmo que as desintoxicações de álcool e drogas os mantenham falaciosamente afastados do limbo, mesmo que, se estivesse ébrio ontem durante a sua actuação este tivesse sido muito provavelmente o concerto da minha vida. Assim, não sei bem o que foi. Ainda bem.

quinta-feira, junho 28, 2007

Qwentin Vídeo Promo

Gospodar
Qweon
Drepopoulos
Bárány
Morloch


quarta-feira, junho 27, 2007

Trocadilhando entre o génio e a mediania


Raio de Verão que não há meio de aparecer. Até parece mal sair à rua com o casaquinho vestido. É o país que temos. Se na Inglaterra, no País de Gales e na China as cheias tomaram de assalto as populações desprevenidas, em Itália e na Grécia o calor aperta as goelas sedentas, a atingir o pico dos 46º. E nós? Nós gostamos de ficar na mediania, até nas questões relativas ao clima. Epá, não gostamos de dar nas vistas.

Não se acanhem amigos. Julho e Agosto ainda estão para vir e, quiçá, mais uma vez - e sem a necessidade de chegar aos 46º - tenhamos incêndios com fartura. Aí sim. Teremos tempo de antena na TV, grandes manchetes nos jornais e bastante airplay na rádio.

É disto que se faz ver o nosso lindo Portugal. Disto, da bola, do Euro 2004, das árvores de Natal gigantescas e dos festivais de Verão que fingem ser grandes e mais não são que despojos dos grandes e verdadeiros festivais europeus.

Valham-nos as pequenas alternativas à margem (Sines, Andanças e outras ousadias)...

Aperitivos para Julho

  • Gene - Olympian (Live Forum 31/3/95) - To See the Lights (1996)
  • Gorky's Zygotic Mynci - Patio Song - Barafundle (1997)
  • Simon and Garfunkel - Most Peculiar Man - Sounds of Silence (1966)
  • Frank Zappa - Flakes - Sheik Yerbouti (1979)
  • Cast - Alright - All Change (1995)

terça-feira, junho 19, 2007

In The House of Love

Na casa do Amor
A água transborda
Gotas doces, gordas
Não quero ir
Quando me dizes adeus
Não será tarde demais

De pequenas histórias
Vive o velho eremita
Que habita a mais bela
Planície de sonhos enebriantes

Se me quiseres contar
O que por aí se passa
Dá-me a mão, abraça-me
Foge com vaidade
Lança-me fagulhas
Sem piedade...

THE Reunion!

Regressos? Reuniões? Há quem não se dê nada bem com estas palavras. A verdade meus senhores é que elas aí estão. Com mais ou menos $$$$ pelo meio, ei-las para todos os gostos e idades. Rage against the Machine, Smashing Pumpkins, The Jesus and Mary Chain, The Who (quem substituiu o Keith Moon na bateria?), The Police (quer parecer-me que as bandas começadas por "The" é moda do passado, recuperada para os finais dos 90 e inícios dos 2000). Ainda vou propôr aos meus companheiros de estrada a introdução do pronome pessoal "The". The Qwentin. Que acham? Ou ainda uma proposta ao meu amigo Guru para mudar o nome do projecto para The ...do Guru!. Bonito, hein?
Mas não nos desviemos do tema do post. Reuniões. A moda pegou depois dos dinossauros Pixies se terem reunido há 3 anos atrás para uma extensa digressão que só parou, ao que parece no início deste ano. Por mim reunam-se. Façam as pazes - se for caso disso (olá Pink Floyd) - e venham deleitar os vossos fans.

Para completar o ramalhete existem as impossíveis: The Smiths (sim, estão todos vivos, mas não se podem ver), The Beatles (requiem for John and George), The Clash (requiem for Joe), Queen (eu sei que o Brian May é uma excelente pessoa, mas falta a outra metade, e o Rodgers não colmata a falta do ícone Mercury), Led Zeppelin (requiem for Bonham, mas ainda assim um espectáculo com o Grohl na bateria devia fazer mossa. Pensem nisso rapazes).

Como diria um excelente comunicador da nossa TV: "tudo isto é praia, tudo isto é música meus senhores"
Aaahhh. Lembrei-me agora dos Alice in Chains... (requiem for Stanley). A máquina ainda mexe, mas aquela voz...

sexta-feira, junho 15, 2007

Albuns Aleatórios

Aproxima-se a passos largos o dia mais longo do ano. Como não me canso de fazer listas, aqui fica mais uma. Desta vez os melhores albuns aleatórios segundo os meus parâmetros auditivos.


  • Smashing Pumpkins (Siamese Dream, 1993)
  • Frank Black (Teenager of the Year, 1994)
  • Luna (Bewitched, 1994)
  • Frank Zappa (Sheik Yerbouti, 1979)
  • The Jesus and Mary Chain (Stoned and Dethroned, 1994)
  • The Boo Radleys (Wake Up, 1995)
  • Teenage Fanclub (Bandwagonesque, 1991)
  • Destroyer (Destroyer's Rubies, 2006)
  • Pixies (Surfer Rosa, 1988)
  • The Flaming Lips (The Soft Bulletin, 1999)
  • Brian Wilson (Smile, 2004)
  • The Jesus and Mary Chain (Psychocandy, 1984)
  • The Divine Comedy (Regeneration, 2001)
  • Killing Joke (Pandemonium, 1994)
  • Beach Boys (Pet Sounds, 1967)
  • The New Pornographers (Electric Version, 2003)
  • Fausto (Por este Rio Acima, 1982)
  • Queens of the Stone Age (Songs for the Deaf, 2002)
  • Beck (Mellow Gold, 1993)
  • AC/DC (Let there be Rock, 1977)
  • The Raveonettes (Chain Gang of Love, 2003)

Por agora chega. Em breve vem nova remessa.

quinta-feira, junho 14, 2007

Homage

Confesso que estive um pouco reticente em escrever este post. Existem coisas que preferimos guardar só para nós e que por vezes parecem não fazer sentido quando partilhadas com outros - amigos, conhecidos, desconhecidos e neste caso espcífico cibernautas que falam e compreendem a língua portuguesa.

O que aqui hoje quero expressar é a minha homenagem a uma pessoa que de uma forma mais ou menos indirecta, foi uma espécie de madrinha do movimento musical do Cartaxo durante os últimos 9 anos.

Chamava-se Josefa (carinhosamente Zefa), era minha avó e faleceu no passado dia 31 de Maio.

Desde 1998 a sua casa foi local de ensaios de diversos projectos musicais. A maior parte deles desaparecidos, mas alguns ainda hoje no activo. Foi graças à sua boa-vontade (ainda que por vezes de uma forma menos pacífica) que uma grande parte desses projectos conseguiu um local para ensaiar, quando todas as outras portas se lhes fechavam. A Zefa poucas vezes reclamou pelo sossego a que tinha direito. Quando o fez foi com a razão inequívoca de quem sentia que estavam a ser ultrapassados os limites do bom-senso ou se preferirmos, os limites razoáveis da emissão de décibeis. De resto foi uma pessoa que se habituou ao fernesim do entra e sai quase diário de pessoas conhecidas, de pessoas desconhecidas, de material...
Fê-lo de uma forma passiva é certo, mas com a consciência tranquila de quem confiava em mim quase a 200%.


Foram incontáveis as vezes em que entrámos naquela sala de ensaio a horas pouco razoáveis e saímos de lá a horas ainda menos razoáveis, tendo em conta que estávamos numa casa de família. Na casa da minha família. Na casa da Zefa...

Ela dizia-me a propósito da carrinha que hoje conduzo e que sempre vi como minha: "Agora vê lá se estragas a carrinha. Olha que a carrinha é minha". Eu gozava, fazia piadas com os meus amigos, mas era verdade. A carrinha era mesmo dela, tal como a casa onde vivi com os meus pais, tal como a sala de ensaios que catapultou algumas bandas cartaxenses para um patamar onde nunca haviam chegado (Alone Among Thousands, Qwentin). Foi lá também que os Ciborium (banda do circuito do metal português) começaram a gravar partes de um dos seus albuns.

É essa homenagem que lhe quero fazer, listando algumas das bandas que por lá passaram durante estes últimos 9 anos:


  • Psycho and the Birds

  • Temple of Noise

  • Tomás Caveira

  • Huxley

  • Qwentin

  • ...do Guru!

  • Geração XXI

  • Excise

  • Ciborium

  • Over

  • Alone Among Thousands

E ainda: dezenas de projectos sem nome, jams improvisadas, devaneios pedrados...

Obrigado Zefa.


"Angels come to confort you" B.F.

domingo, junho 10, 2007

Sorriam!


Pouco me importam os clichés.
Brian wilson é um génio. É por isso que o vou ver a Vilar de Mouros a 22 de Julho, o propalado dia da Surf Music (também lá vão estar os Queers e Marky Ramone).
Toda a gente ficou babada com "Smile", lançado em 2004, com 37 anos de atraso, dizem alguns. Eu digo, não existem discos atrasados. Existem ouvidos que, pretensiosamente tentam engavetar a música, em estilos, em tempos, whatever... (happened to my rock' n roll)
"Smile" foi o disco que Brian Wilson quis fazer depois da "obra-prima" Pet Sounds. Não o conseguiu. Bloqueio criativo, depressão pós "Sgt Peppers", dirão a maior parte dos críticos.
Oiçam "God only Knows", "Heroes and Villains", "Good Vibrations" e todos os devaneios criativos de "Smile" e digam-me por favor se existem discos fora de tempo, ou se os clichés se desvanecem com a audição da ambição do Beach Boy sem prancha, mas com um coração maior que todos os oceanos.

A Prancha é só para enfeitar...

quinta-feira, junho 07, 2007

O Chá das Sete... da manhã


Estou farto das pessoas que dizem estar fartas... mas, enfim, estou farto. Talvez da minha inépcia. Vamos resolver isso, ou vamos resolvendo aquilo...
Para já, preparo uma pequena surpresa que estará pronta lá para meados do Verão. Vai chamar-se SP07, e mais não digo.

E, como o rebuçados é já um repositório pessoal acrescento que a minha "Zefa" vai estar pronta para a festivalada (SBSR, Sines, Andanças e quiçá SW). Portanto tenho seis lugares disponíveis para quem quiser festivalar durante os meses estivais.

Deixo-vos com mais 5 escolhas aleatórias, um vídeo e o link para o programa do Festival Músicas do Mundo 2007:

  • Fiddle Riddle - Frank Black (Teenager of the Year, 1994)

  • Bros - Panda Bear (Person Pitch, 2007)

  • Coast to Coast- Elliot Smith (From a Basement on the Hill, 2004)

  • Pur - Cocteau Twins (Four-Calendar Cafe, 1993)

  • Kevin is Gay - Giant Drag (Hearts and Unicorns, 2005)

http://www.fmm.com.pt/programa/index.htm (aqui têm acesso ao programa do FMM Sines 2007)


quarta-feira, maio 30, 2007

Light a Way


Porque às vezes somos cegos, surdos e mudos:

"...mas se tudo tem fim
Porquê dar ao amor guarida
Mesmo assim do principal começo
Se morreres
Só te peço, da morte
Volta sempre em Vida"
S.G. "Às vezes o Amor"
Suspira...
Nós estamos aqui...

domingo, maio 27, 2007

Heya Lá de Festivalada!


Festivais, cartazes pseudo-megalómanos, preços de cair para o lado quando olhamos a carteira da engrossada classe média portuguesa: Alive, SBRS, ido Creamfields, Paredes, Sudoeste, Vilar, FMM Sines, Andanças...

Nas entrelinhas ficam aqueles nomes que quero descobrir para além das fugazes audições caseiras.

Assisti ao arrebatador Howe Gelb a abrir o ano no Santiago Alquimista e ao confuso mas fascinante Panda Bear no B.Leza já em território primaveril. Também gostava de ter assitido ao Princípe Bonnie, mas razões de força maior não me permitiram.

Agora é chegada a vez do multifacetado Andrew Bird em três datas lusas: Coimbra (Teatro Académico Gil Vicente) a 30 de Maio; Lisboa (Cinema S. Jorge), 31 de Maio; Braga (Theatro Circo), 1 de Junho. O preço rondará os 20 € em cada uma das apresentações.

Outra surpresa é a presença entre nós de Jonathan Richman, o engavetado pai do designado "Proto- Punk" e líder dos Modern Lovers durante os finais dos anos 70.

Quem viu "Doidos por Mary" lembrar-se-á de uma bandazinha que acompanhava algumas das partes da narrativa. Pois bem, Jonathan era o frontman desses pequenos interlúdios. E, sim alguns dos temas da banda sonora são da sua autoria.

Vai estar no próximo dia 30 de Maio (data única) no Santiago Alquimista. Ainda não disponho de informações concretas, mas suponho que o preço não superará os 15€.

Agora faço o mea culpa. Vou ao SBRS ver Arcade Fire, Jesus and Mary Chain e os recém descobertos LCD Soundsystem.

Em tom de confissão gostaria de ver os New Pornographers, os Teenage Fanclub ou Frank Black na Aula Magna.


Altura para dizer Hey lá. A festa faz-se...

E a Vencedora...


Já existe vencedora para o desafio que lancei há cerca de uma semana e meia. Companheira de armas durante a produção das Lendas de Portugal e participante activa no blog "A Maçã de Eva", Pink Lady é a feliz contemplada com uma estadia a dois na Residencial Primavera, numa data à sua escolha.

P. Lady, terás espumante, um pequeno-almoço no quarto e uma festazinha de boas-vindas. Só não prometo o camarão.

Um agradecimento ao Pablo (o único participante para além da Pink Lady).

Esperamos por ti.

**

quarta-feira, maio 23, 2007

Intransigente Maio


E assim vai Maio, impreciso, inconstante. Despe, veste; sol, chuva. Depois há alegria, mas também solidão, excesso, agitação.

Maio, espaço criativo, embrião de ideias fugazes, de devaneios. No meio ficam os The Evangelicals, a primeira de mais cinco escolhas para acabar em beleza um dos meus meses preferidos.


  • My Heartache - The Evangelicals (So Gone, 2006)
  • Teen Angel - Donovan [(Hurdy Gurdy Man (bonus tracks, 2005)]
  • Hifi V.2 - M. Ward (Transistor Radio, 2005)
  • Parties in the USA - Jonathan Richman (I, Jonathan, 1991)
  • Lien on your dreams - Black Rebel Motorcycle Club (Baby 81, 2007)

quarta-feira, maio 16, 2007

Go let it out!


Meus amigos, minhas amigas!

Preocupa-me a falta de expressões e opiniões no blog.
Pronto. Confesso... Estou triste.
Estou triste porque cada vez que visito o blog não encontro nada de novo (nem um sssshhhh, nem um atchim, nem um buuuuu...).

Para combater a abstinência de expressões proponho o seguinte:

A pessoa que deixar mais comentário/opiniões no blog até ao próximo Domingo dia 20, terá direito a, nada mais nada menos que, uma noite à borlix na Residencial Primavera (Cartaxo). Para ajudar à festa haverá... Festa. Sim, o vencedor escolherá o dia que quiser para vir pernoitar a este magnífico Éden do Amor. E sim, também haverá champanhe, flores e outras coisas mais ou menos másculas.
E, mais importante ainda... O vencedor(a) poderá trazer quem quiser para partilhar o ninho primaveril, em quarto duplo ou de casal.

Para não discriminar eventuais participações estrangeiras há também um prémio para os participantes além fronteiras: uma garrafa de vinho do Cartaxo (cautelosamente acondicionada).


Apressem-se, porque Agora pode ser tarde demais.

sexta-feira, maio 11, 2007

Sinatras versejam o amor... Amiúde


Lamechas? Bonito Serviço.

Desculpem a prosa, mas estou sem paciência para configurar o texto em versos.

"Wait 'til i get over this phase a weakness hard to break is that i knock on an early grave? i've gone wrong way to be saved hey do you like the way that i've strayed? the two of us couldn't stay the same but i get the message through the haze it's not too late to change you told me, "go easy" but i got carried away you told me, "hey, it doesn't matter hey, we'll work it out we take care of one another" light a way light the way some folks they just got to get high and ours is not to reason why do you like the way that i've strayed from every promise i've ever made" you told me, "go easy" but i got carried away you told me "it doesn't matter. hey, i'm on your side. i love you and i know that you'll do better next time." [(i know i'm no better) (i know i'm no better) (i know i'll know better) (i know i'll know better)] hey, it doesn't matter hey, we'll work it out we'll start anew and try to do it better hey, will you light the way? you told me, "go easy" got carried away"


Trashcan Sinatras - "Got Carried Away"

quinta-feira, maio 10, 2007

Vai ali buscar-me um pouco de ruído


Perguntais-me vós: Que ouves meu filho? Oiço uma peregrinação aos cantinhos mais recônditos dos meus tímpanos. Como se caminhasse em círculos à volta de mim próprio, desviando-me ocasionalmente para pequenas ruelas de uma cidade atafulhada de ruído, de paredes ásperas.

Povoado anarquicamente civilizado pelas cordas que te põem na linha.


Pass the Hatchet? Yo La Tengo...

Maio, Absurdo Maio!


Ah Maio, querido Maio
O teu cheiro a castanhas assadas,
A magia que trazes nas primeiras chuvas do ano,
As folhas amarelecidas pelo sol de um Verão passado
Prefácio das luzes de um Natal friozinho,
Como os teus dias cinzentos.
Já se avizinham as máscaras
A diversão engarrafada na Jeropiga
de logo à noite, o cacho de uvas
que em néctar se esvai
ou o Cascabulho nos confins
De uma ilha perdida e achada no meio do Atlântico
E ai de ti que te valhas do 13
Porque o treze é passado, mas foi futuro!

Agora posso ir?

sexta-feira, maio 04, 2007

Todo este Céu... para ti, enfim... minha paixão...

Todo este Céu

Abraça-me bem
e cobre o meu corpo
enfim
nesse agasalho
são os teus braços
sim
cuida de mim
basta-me um gesto
porém
abraça-me bem
bem no teu colo
chega-me mais a ti
um pouco mais
suavemente
assim
tudo por fim
são mágoas
que eu consolo
bem no teu colo

todo este céu
de pássaros e tons
muito assombrado
traz o teu ser
tão bom
todo este som
desce a nós
com um véu
todo este céu
lançado à terra
sobre restingas e ilhéus
mil sombras de asas
lembram a ausência
de um deus
num último adeus
pois só teu afago me espera
lançado à terra


e qualquer coisa acontece
no mais alto dos céus
qualquer coisa no fundo
do meu coração
mas não sei das trevas
nem da luz
pois sem ti não há
nem céu
nem chão
e se a noite já ronda
minha cruz
luz nas trevas
minha paixão



Fausto Bordalo Dias, "Todo este Céu" - Crónicas da Terra Ardente

segunda-feira, abril 30, 2007

Americana Aventura


Existem coisas para as quais dificilmente conseguimos encontrar uma explicação lógica e razoável. Ainda bem. Não gosto de perder muito tempo a tentar encontrar uma explicação para factos que não padecem de todo da falta dela.

Há algumas noites atrás, pouco antes de adormecer - durante aquele pequeno período de efervescência intelectual (passe a hiperbole) antes de entrar em definitivo no chamado sono mole - fiz um rewind mental e passei em revista o que andava a consumir nos últimos tempos, no que à cultura diz respeito. Cheguei a uma interessante conclusão. Nunca estive tão ligado à cultura americana mais profunda como agora.

Comecei a ler o "On the Road" do Jack Kerouac. Uma road trip descrita à velocidade do pensamento pela América dos anos 40. A descrição de uma experiência de vida, sem espinhas, sem politiquices correctas. Pura e simplesmente: Deixem-me viver, beber cada segundo como se fosse o primeiro, o segundo ou o último. Saborear cada pedaço de terra e viver... viver intensamente. Ainda nem a meio vou e é já uma referência...

Por mero acaso ou talvez por não ter conseguido arranjar bilhete para uma das sessões do IndieLisboa no King, acabei por ir parar ao Londres onde cheguei à justa para ver o documentário ficcionado "Requiem for Billy the Kid" da francesa Anne Feinsilber. Interessante exercício de memória sobre uma das muitas figuras mitícas norte-americanas. Não cai na modorra tentativa de encontrar uma verdade absoluta sobre as circunstâncias que levaram à suposta morte de Billy the Kid nas mãos do Xerife Pat Garrett, mas antes marcar uma posição onde realidade e ficção se acabam por conjugar, romanceando subtilmente a narrativa histórica. Serve-se para isso das pessoas que habitam os locais onde passou Billy the Kid, e que, de forma indirecta, à distância de cerca de 130 anos, têm um relação com a história dele. Mais do que um relato cientificamente correcto "Requiem for Billy the Kid" é uma homenagem às pessoas da América profunda - Novo México, no caso - que não têm medo de expressar as suas emoções (sim, sente-se aqui um espírito pró-Bush, mas não é nisso que Feinsilber está interessada). Foi o melhor dos 3 que vi no Indie.

Na música continuo fascinado com os songwritters americanos. "The Letting Go", o último registo de Bonnie "Prince" Billy (mais um Billy. E esta?) tem passado frequentemente nas colunas do pc.

A alma e a dolência de uma forma estar muito própria prespassa nos acordes e nas palavras de Bonnie. Não só de Bonnie, mas também de Howe Gelb, Matt Ward, Kurt Wagner e do infiltrado Frank Black.

Um mero acaso ou estarei mesmo a juntar sangue cowboy ao ribatejano e africano que já possuo?

Vou ter de guardar espaço para juntar o sul americano que me falta.

sábado, abril 21, 2007

Tomem lá... Depois das reedições!!!


Desta forma nos presenteiam os queridos Jesus. Discografia (quase) completa reeditada e aí estão de novo. À semelhança dos Pixies, dos Rage Against the Machine, dos Smashing Pumpkins ou dos Police, os Jesus and Mary Chain estão de volta depois de um hiato de nove anos.

A primeira década de 2000 está pejada de reuniões, que, à revelia dos desejados cifrões vão pôr aos saltos quantidades assinaláveis de fans desejosos de ouvir "in loco" canções que, de diferentes perspectivas marcaram diversas gerações.

Em Portugal estão para já confirmados os Jesus and Mary Chain a fechar o dia 4 de julho no Super Bock Super Rock e os Smashing Pumpkins no Alive.

Curiosamente, há cerca de 11 anos tive de optar pelas abóboras em deterimento da corrente. Não me arrependi (apesar de vir a saber por terceiros que o concerto dos últimos na Queima foi um portento de energia). Este ano vou estar - muito provavelmente - em ambos, mas com o coração mais palpitante no dia 4 de Julho.

terça-feira, abril 17, 2007

On The Road - Talking Beat


"...porque as únicas pessoas autênticas, para mim, são as loucas, as que estão loucas por viver, loucas por falar, loucas por serem salvas, desejosas de tudo ao mesmo tempo, as que não bocejam nem dizem nenhum lugar comum, mas ardem, ardem, ardem como fabulosas grinaldas amarelas de fogo-de-artíficio a explodir, semelhantes a aranhas, através das estrelas..."

Jack Kerouac - "On the Road"

segunda-feira, abril 16, 2007

Bandas e Músicos Coloridos


  • Uma noite como tantas outras. Amigos, música, copos, conversas cruzadas. De repente uma tentativa mental de compilar bandas e artistas coloridos. A lista vai saindo à velocidade dos pensamentos e atirada ao ar num acaso gingado.



    Aqui fica uma lista que compilei e à qual sugiro que juntem os nomes de que se forem lembrando:

  • Green Day
  • Black Rebel Motorcycle Club
  • Black Sabbath
  • Deep Purple
  • Red Beating Toy
  • Blue Nile
  • Whitesnake
  • Frank Black
  • White Stripes
  • Green Jelly
  • Yellow W Van
  • Red hot Chilli Peppers
  • Red Beans
  • Blue
  • Deacon Blue
  • Ocean Colour Scene
  • Barry White
  • Yellow Magic Orchestra
  • Green River
  • Green on Red
  • Black Crowes
  • Black
  • Black Uhuru
  • Black Grape
  • Black Flag
  • Living Colour
  • James Brown
  • Ian Brown
  • Godspeed! You Black Emperor (Garça)
  • Orange Juice (Garça)
  • Red House Painters (Garça)
  • Orange Goblin (Garça)
  • Black Eyed Peas (Cristina a.k.a. P. Lady)
  • Pink (Cristina a.k.a. P. Lady)
  • Deep Blue Something (Cristina a.k.a. P. Lady)
  • Cristina Branco(Garça)
  • Blood Red Throne (Garça)
  • Ornatos Violeta (Garça)
  • Black Company (Garça)
  • Blue Man Group (Garça)




domingo, abril 15, 2007

Panda Bear: atestado de distinção


Solta o Brian Wilson que há em ti...
Em doses catárticas de ruído circular
Dolência de uma tarde solarenga, primaveril...

em brechas suburbanas

Juro que te vejo perto de mim... Com uma banda

Pacífico Sul... Conchas ao longe...
Meets Pixies com reverb.
Olá Panda... Sem Banda...


It´s been a pleasure...

sábado, abril 14, 2007

Splash!!!!


Angels come to comfort you...

Sometimes is true

Or Maybe


I´ll be blue
****

domingo, abril 08, 2007

Bluefinger é Real


É mesmo verdade. Frank Black ou Black Francis tem um novo disco. Depois de Fast Man Raider Man e da experiência "on the road" de Christmass, chega-nos Bluefinger. Um disco crú. O primeiro do senhor Pixies totalmente a solo, sem a mãozinha dos seus coadjuvantes.

Um acto corajoso do homem, que, prescindindo dos arranjos que pontuaram toda a sua carreira, decide "lançar" um disco que não é mais que a sua necessidade de evasão depois de uma extensa digressão com os Pixies.
Por aqui não existem solos de guitarras, arranjos melódicos ou pretensiosismos desmedidos. Aqui o melhor mesmo é a música. Crua. Uma guitarra esgalhada, um baixo, a bateria (com um som excepcional) e as vozes (a de Black e a de Violet - sua mulher).
A primeira faixa, "Captain Pasty", é o prenúncio do que vem a seguir: "Treshold Apprension" faz-nos lembrar quem eram os Pixies de Surfer Rosa. "Your Mouth into Mine", "She took all the money" e "Lolita" juntam 1987 a 2007.

Está encontrada a virtude de Bluefinger. Sem o pretensiosismo de registos anteriores, Black faz a melhor resenha de carreira, girando 180º sobre si próprio.


Nunca ouvi uma Telescaster soar tão bem


E este som de bateria...................................................................................