Rebuçados Aleatórios

Ilha

2012-01-12T01:30:00.003Z

Ilha,

Sem "P".

Naufrago,

Colete de Salvação.

Bolha de Ar,

Sangue em Fúria,

Explosão Demente.

Conta-me estórias 011 (11)

2012-01-06T02:08:00.002Z

2012 Ar Dente

011 Dor Incandescente

NOVEMBRO:

"Fever Dreaming"- No Age

Conta-me estórias 011 (10)

2012-01-03T11:29:00.002Z

2012 Enche o Balão

011 Em Fagulhas

OUTUBRO:

"Here We Go" - Asteroid #4

Conta-me estórias 011 (9)

2012-01-01T23:00:00.002Z

2012 em barda

011 tell me why

SETEMBRO:

"Art of Almost" - Wilco

Conta-me estórias 011 (8)

2011-12-31T14:26:00.002Z

2012 Arty n' Arty

011 Miss You...

AGOSTO:

"Pencil Skirt" - Pulp

Conta-me estórias 011 (7)

2011-12-31T14:06:00.002Z

2012 May(r)a

011 Que te vaya

Julho:

"Ballad of Big" - Genesis

Conta-me estórias 011 (6)

2011-12-31T10:43:00.002Z

2012 Estou Aqui

011 Chegou en fim

JUNHO:

"Kaputt" - Destroyer

Conta-me estórias 011 (5)

2011-12-27T10:25:00.002Z

2012 arregaça as mangas

011 pelo canal

MAIO:

Conta-me estórias 011 (4)

2011-12-24T15:02:00.002Z

2012 Retoma

011 da ida e da volta

ABRIL:

"No dejes que" - Caifanes

Conta-me estórias 011 (3)

2011-12-23T12:25:00.002Z

2012 ventre liso

011 a galope

MARÇO:

"Trails" - Asobi Seksu

Conta-me estórias: 011 (2)

2011-12-22T15:41:00.004Z

2012 ilusão óptica

011 planante

FEVEREIRO:

"Last Night At The Jetty" - Panda Bear

Conta-me as estórias: 011

2011-12-22T11:35:00.003Z

2012 da alucinação maia...

11 da eterna crise.

A colheita em jeito mensal:

Janeiro:

"Walk with Me" - Neil Young:

BorderLine... Still be Mine?!

2011-11-29T05:05:00.004Z

Ao aparecer

nada parece ser

o que outrora foi.

Fogo fátuo

espiral em ruína

Pedra cravada,

sangue em ti.

Pandora's Box

2011-11-09T05:37:00.005Z

A exigência do tempo sufoca-me os sentidos.

Pele branca, outrora rubra,

Sede de ser, de acontecer

Viver, tornar

contornar e retornar.

Enfim... chegar...

A Caixa de Pandora...

Fechar...

"THE ROBBER" - PONTO DE FUGA

2011-09-17T01:24:00.008+01:00

Esperava de “O Assaltante”, - o filme do alemão Benjamin Heisenberg, apresentado no IndieLisboa 2010, - a mediania apavorante que assola a maior parte da produção cinematográfica actual. Na verdade os tiques perniciosos de Hollywood também já vão passando para as produções europeias e asiáticas (e sim, refiro-me também às de cariz dito independente) – excluo o fenómeno Bollywood por razões culturais e sociológicas específicas que praticamente desconheço.

No entanto, “O Assaltante” está nos antípodas do que poderia ser esta mesma história contada por “Hollywood”.

Baseado em factos reais, o filme conta a história de um ex-presidiário com duas paixões distintas, mas complementares naquilo a que poderemos chamar como dinâmica narrativa do filme: atletismo e cleptomania (na versão bank robbery) – e/ou vice-versa. A corrida em primeiro lugar como atributo de liberdade, mas também como força de bloqueio a essa mesma liberdade. A curiosidade maior reside no facto de que, para Johann Rettenberger (o protagonista), o caminho para a liberdade desagua no desafio da fuga, no instinto primitivo de sobrevivência per si. A ambiguidade nasce da relação de interdependência entre as suas duas paixões (aparentemente) antagónicas.

No início, Rettenberger corre em círculos no pátio da prisão onde cumpre pena por assalto à mão armada. É nesse movimento circular infinito que tomamos conhecimento da sua vida em 90 minutos, sem artifícios, sem jogos de cintura, carros e edifícios a explodir ou efeitos especiais em catadupa. O filme é dele, da sua rotina, da sua espiral. A diferença entre Rettenberger e os funcionários dos bancos que este assalta reside apenas na relação básica de oposição entre ele próprio, que rouba e os outros, que são roubados, mas também no facto de que apenas o primeiro busca algo mais que essa redoma onde parece condenado a correr eternamente. No demais todos são idênticos na prisão da rotina que os endurece e que é também complemento narrativo, frio, formal, mas dinâmico e até romântico.

O que é assustadoramente bem conseguido no filme é o esbater de uma diferença aparentemente abismal entre aquilo que consideramos ser social e moralmente o bem e o mal.

Heisenberg é exímio na forma fria, cerebral e calculista de contar a história simples de um homem que luta como animal feroz em defesa da sua causa, provavelmente consciente de que o destino que lhe está traçado é bem diferente das corridas que vai ganhando e das metas que vai cortando. Poderei exagerar ao dizer que a grande vitória de Rettenberger acontece na sequência final; a fuga interminável que finalmente lhe dá a liberdade que almeja.

“O Assaltante” é mais do que um filme baseado em factos reais. É uma maratona em espiral e em tempo real que transpira suor por todos os poros.

Num farol, depois de subirmos a escada em caracol ficamos “perto” do céu, entre terra e mar. O mesmo acontece com Rettemberger depois de terminada a sua corrida. Talvez seja aí que termina a fuga e começa a liberdade.

Info: "O Assaltante"

Refugeee

2011-09-16T02:40:00.002+01:00

Vagas sem Som

Torrente Vazia

Inerte,

Território.

Escuras Memórias

Ingrato Pesadelo

Polpa (En)Coura(çada)

2011-09-07T02:54:00.005+01:00

Existem momentos atemporais. Fragmentos, pedaços de vida que vagueiam pelo cosmos, escondidos.

Em 1994 os Pulp lançaram His n’ Hers, quarto capítulo de uma história apagada durante os anos 80. Em plena euforia do brit-pop e longe das querelas entre Oasis e Blur, que os meios de comunicação fizeram questão de empolar, os Pulp (e especialmente Jarvis Cocker) viram finalmente chegar a centelha do sucesso com temas como Babies, Razzmatazz ou Do You Remember the First Time, eivadas de trivialidades e sarcasmo nas letras de Jarvis. Puberdade, adolescência ou se preferirem, coming of age, se de um filme se tratasse. Existem também vidas comuns, banais, histórias aguçadas, adocicadas pelas palavras do crooner.

A história repetiu-se com distinção nos capítulos seguintes, ainda que com a introdução lírica de novas referências sociais. Different Class, This is Hardcore e We Love Life (o suposto canto do cisne) demonstraram que os Pulp não queriam facilitar e, talvez por isso, decidiram abrandar e estacionar por tempo indeterminado. Jarvis ainda se empolgou e lançou dois discos em nome próprio.

Em 2010 o anúncio de uma reunião. A surpresa deu lugar à previsibilidade e, ao olharmos para trás, percebemos que a última década foi profícua em desavenças e benquerenças similares, quase sempre debaixo do manto do cifrão. Vide Jane’s Addiction, Pixies, Smashing Pumpkins ou Jesus and Mary Chain.

Os Pulp de Paredes de Coura não me desiludiram mas estiveram longe de me surpreender. O que mais me desapontou no concerto dos Pulp em Coura não foi tanto o alinhamento escolhido – com uma quantidade aprazível de temas de His n’ Hers - ou a prestação (competente) do grupo, mas sim a percepção de que todo o concerto foi um esboço de metade de uma carreira, cuidado atempadamente com o objectivo muito simples de apenas agradar e não surpreender o público que assistiu ao seu espectáculo.

A garra de Jarvis mantém-se, o grupo mostrou-se coeso, o som passou de sofrível ao início até ao aceitável no final, mas o best of que nos apresentaram não me convenceu. Cerebrais e racionais são adjectivos que cabem no dicionário dos Pulp versão 2010/2011. E a verdade é que esta colheita dos Pulp é uma espécie de condutor passivo, que prefere conduzir a 90 km/h numa auto-estrada, mesmo sabendo que pode acelerar até aos 120 km/h, preferindo não fazê-lo, temendo que ao arriscar possa chegar aos 125 km/h e com isso apanhar uma pesada multa.

Admito com humildade: é difícil desfazer o mito de um adolescente de 16 anos. Ainda não foi desta, mas da próxima vez quero ouvir Help the Aged, Bob Lind, the Trees, Weeds, the Fear, Have you seen her lately e My Lighthouse.

Alinhamento de Paredes de Coura:

1. Do You Remember the First Time?

2. Pink Glove

3. O.U. (Gone, Gone)

4. Razzmatazz

5. Acrylic Afternoons

6. Pencil Skirt

7. Something Changed

8. Disco 2000

9. Sorted For E's & Wizz

10. F.E.E.L.I.N.G.C.A.L.L.E.D.L.O.V.E.

11. Babies

12. Mis-Shapes

13. This Is Hardcore

14. Sunrise

15. Bar Italia

16. Common People

Prefácio Azteca

2011-05-05T08:52:00.011+01:00

Seis horas depois... São o engano do tempo ou o tempo enganado.

O Tejo desaguou lá atrás enquanto percorro a infindável meseta. Escuro. Ao longe suaves pinceladas de luz numa paisagem monocórdica. Cá dentro apenas o tossicar de um petiz atrevido rompe o silêncio soberano e tiranamente instalado. Mais à frente, a urbe; D. Quixote.

Sigo inquieto. Este sossego inquieta-me. O turbilhão há-de trazer-me a quietude. É virtude ibérica.

Há uma luz verde, intermitente, inconstante. Há horas que me persegue. Talvez me queira guardar, ou simplesmente guiar-me os pensamentos cansados.

Ao fim de oito horas já somos uma família; solene, sem palavras.

Não posso falar... Escrevo... Conforta-me.

Agora que posso, não escrevo. Vicissitudes de uma escala global.

Vejo e não oiço, sento-me e não sinto.

Ab. 18. 11

Net Works

2011-04-18T11:46:00.012+01:00

Podemos sair da teia sem nela cairmos?
Não caímos, somos apanhados,

enredados, enrolados...

Viabilizo o plano

Se o orçamento deixar

proponho à corte o corte

de tanta vetusta astúcia.

TAMBORO TRANSBORDA

2011-04-16T05:47:00.004+01:00

A vontade de escrever, de transmitir opiniões e sensações tinha-se esvanecido há algum tempo.

Tamboro resgatou-me dessa preguiça mental alojada e pronta a criar raízes intransponíveis, como se a minha alma tivesse sido sugada para um buraco negro pejado de espirais amorfas.

O realizador brasileiro Sergio Bernardes criou um poema visual universal transbordante que não uniformiza o problema ambiental à realidade brasileira, antes servindo-se dela para criar a metáfora da realidade global que o próprio título da película clarifica objectivamente - Tamboro - para todos sem excepção.

Estilisticamente Tamboro segue a linha de Baraka e da obra-prima Koyaanisqatsi, como o provam os longos travellings aéreos sobre paisagens rurais e urbanas de um Brasil multifacetado. O contraste e o confronto latente e desigual entre Natureza - Homem / Máquina são sinais presentes ao longo de todo o filme.
O discurso dos intervenientes não é facilitista nem moralista, regra tão cara aos os pseudo ambientalistas da actualidade que teimam em apregoar as suas verdades absolutas, quase sempre sem conhecimento de causa.

Saliento: é um registo confuso a espaços, mas mágico na sua totalidade. Os mil e um "Brasis" filmados por Bernardes são diversos mundos implantados num mundo só(lido).

Recordei Almada: 1+1=1. Tamboro faz crer que a soma de unidades infinitas e distintas entre si são também uma única e exclusiva unidade em ebulição permanente. E é em ebulição que Tamboro se desenrola ao longo dos seus 100 minutos, com cenas devedoras do realismo mágico tão caro aos latino-americanos, mas também com uma clareza e sobriedade dilacerantes.

É documentário, é ficção, documentário ficcional, ode, tragédia grega, côr. São Mundos no Mundo.

É Tamboro - para todos sem excepção.

POE // TRY

2011-04-09T22:58:00.003+01:00

O Lamento é o grito de guerra dos impotentes, a arma falaciosa dos infelizes e o castelo de penas das almas perdidas.

Who Knows?

2011-03-15T04:42:00.003Z

Rest

Em Paz

Com o

Que te

Apraz

Serra

D'Ávila

Cume de estrelas

Sonhadas

Dans l' Universe

2011-03-01T23:35:00.002Z

O insulto impera

No império perdido

Da gulosa mão fria

Calculista,

São contos

Em pranto

Feras soltas

Pedras,

Ensanguentadas

Ardente agonia

Dois Mil e 10 de Revés

2010-12-30T04:43:00.004Z

Eis que o diabo esfrega um olho e os rebuçados voltam a colorir-se para a despedida da década que nos trouxe torres em ebulição, achaques afegãos, Saddam pela corda, Nova Orleães em estado de sítio, tsunamis irrequietos (porque já nos achamos no direito de culpar o inculpável). A década ainda tem o desplante de se despedir em crise agudizante. Agudizai, digo eu enquanto 2011 põe os olhos no horizonte. Olhos de lobo faminto. Talvez...

2010 esvai-se em tom solene. Com ele leva-me algumas canções, umas de pleno direito, outras saqueadas a anos de maioridade.

Round and Round - Ariel Pink's Haunted Graffiti (2010)

On Melancholy Hill - Gorillaz (2010)

Cinema Star - Black Francis (2010)

Juveniles - The Walkmen (2010)

Boring Fountain - Someone Still Loves You Boris Yeltsin (2008)

Kiss your Lips - Allo Darlin (2010)

I'm not Living in the Real World - Belle and Sebastian (2010)

When I'm With You - Best Coast (2010)

White Magic - Ceo (2010)

Hey, Snow White - Destroyer (2002)

With a Girl Like You - David Sitek (2009)

Novias - El Guincho (2010)

In Excelsis - Killing Joke (2010)

Freeway - Kurt Vile (2008)

I Wanna Destroy You - The Soft Boys (1980)

Sometimes I Don't Need to Believe in Anything - Teenage Fanclub (2010)

Evol - Black Rebel Motorcycle Club (2010)

At the Indie Disco - The Divine Comedy (2010)

Best Friend - The Drums (2010)

UFO - Torche (2010)

I Was Wrong - The Morning Benders (2008)

Diplomat's Son - Vampire Weekend (2010)

O fim do começo ou outra coisa qualquer

2010-10-01T03:30:00.003+01:00

O caminho é apertado

Crescem espinhos, soluços engavetados.

Soslaios de sorrisos,

Tímidos, como o amanhã que não chega,

Como as letras que brotam em espasmos viscerais

e o sémen que escorre quente no teu ventre.

Mi visión de Portugal

2010-08-18T06:09:00.008+01:00

Podría decir que he estado a punto de ir dos veces, pero es una mentira. La primera opté por recorrer Italia para practicar una lengua que día a día me gusta más; la segunda cambié el boleto de avión por unas gafas de sol (decidí dejar a un lado mis miradas exorbitantes y a medio párpado, es decir, me operé). Así que aseverar que he estado por ir es una mentira, sin embargo he recorrido un par de veces Alfama, me he quedado horas parado frente al Tejo, contemplando su cauce, me he perdido en la voz de Teresa (Salgueiro, que otra podría ser) Amalia o Mísia y junto con ellas he visto bares, iglesias, calles, puertos, tristezas o mejor dicho saudades. He visto en las letras de Saramago y de José Prata las partes sórdidas de este país que de un modo u otro me atrae, me fascina. Portugal es algo así como mi amor platónico, ese que intercambia miradas, gestos y sin embargo hay algo entre nosotros, más allá del mar y las horas de viaje que nos impide vernos, acariciarnos. He soñado sus calles (Wenders me ayudó un poco en esto, lo confieso) y las he transitado montado en un tranvía, añorando ver el café que a diario visitaba Pessoa...todas son imágenes vanas, lugares comunes, portadas de revista o vídeos de youtube, pero a veces mis oídos perciben el aleteo de las gaviotas, mis labios saborean el oporto y mi olfato se llena de un olor de frutas maduras...sé que tarde o temprano estaré ahí, para desmentir o potenciar esta imagen que me rodea...hasta entonces Portugal seguirá siendo ese lugar entre sueños, fados y poesías ajenas que espero un día hacerlas propias mientras camino en el parque Eduardo VII o el Parque das Nações o mientras espero, afuera del estadio, entrar para celebrar un gol del Benfica...

Reflexão Coração

2010-08-11T06:26:00.009+01:00

Não existe a circularidade flamejante que por vezes buscamos, como se fosse possível cumprir a mesma promessa uma segunda vez. O eterno retorno é apenas o mito. Os círculos não se fecham, não se selam com lacre.

Não acredito no Fim. O Fim é a utopia que, ora temos como presença certa, ora fazemos de conta que não existe. E Como se faz de conta de uma coisa que realmente não existe? Tentando fintar o insconsciente, que por vezes nos guia por bonitas encruzilhadas. E, se, a memória nas mais diversas formas, perpetua indefinidamente uma experiência vivida, é essa mesma experiência que serve de paradigma para aferir a ausência de um tutto finito. A experiência é o ad eternum da Vida.

Deito-me sob uma torre de pedra antiga e no peito carrego alguns registos "memográficos" dos momentos que passei e passámos há momentos, não os mesmos que passei e passámos há muitos dias atrás naquele mesmo espaço, transformado agora pelo tempo e pela emoção do regresso, com outra matiz.

Fruta Madura

2010-05-12T00:01:00.007+01:00

O som é distinto. Destroyer rasga o éter por entre notas dissonantes e batidas distantes.

Ao fundo sopram os ventos numa antiga sala monasterial, enquanto ecoam as guitarras, ora suaves, ora aguerridas, mas sempre imberbes dos Ozma, como se L.A. estivesse aqui ao lado pejada de biquinis audazes enquanto caminho incógnito numa multidão de neons coloridos e promessas vazias. Assim como diz a canção, "Baseball" de seu nome.

Calam-se os ventos, nascem os vibrafones. Será Califórnia? Será o Noobai pelo sol quente, nas barbas do Adamastor? O contágio resulta e os Ruby Suns são os Animal Collective do Mediterrâneo. Também sabem a mar, com aura cosmopolita na reverberação psicadélica, no ritmo descompassado e sedutor. Olé Rinka.

Durante a adolescência tendemos a desvalorizar o que gravita em redor do nosso epicentro. Temos a sensação de que tudo se eterniza, ainda que a pilosidade facial não dê tréguas e as hormonas se movimentem a uma velocidade estonteante.

Quando passamos à fase adulta e o eterno se evapora, prometem-nos a impossibilidade de voltarmos a ser quem já não somos. Dizem-me "Shady Lane" e "Wish I Could". O júbilo fica lá atrás.

Entretanto o percurso segue por outro caminho enquanto os ventos voltam a soprar ao longe... como antes, como sempre... para sempre.

Velho Diabo

2010-01-19T22:25:00.003Z

Sidney Lumet gosta do desespero. Conheço-o. Sei do que falo.

Lumet é um pequeno rebelde. Não se entusiasma como Scorcese, nem devaneia como Tarantino.

A filmografia que conheço demonstra uma acertividade lancinante que desemboca inevitavelmente na deseperança - A Dog Day Afternoon, Serpico e Network comprovam-no.

Nesta sua mais recente incursão pelo thriller dramático assistimos a diversas reminiscências da época áurea da sua carreira - os anos 70. O recurso ao flashback, o mise en scene com disfarces a preceito, a concepção imatura do crime perfeito. Chavões que reverberam no ecrã, mas que não comprometem a competência da película. E, se Al Pacino foi durante algum tempo a coqueluche dos anos 70, Ethan Hawke poderia enfatizar, no novo século, a rebeldia que ficou pelo caminho. Seymour Hoffman é apenas competente.

Before the Devil Knows You're Dead é um thriller prevenido, com a dose certa de calorias para nos entusiasmar q.b., como um "Corpo Danone".

Sem me dispersar mais: é a lareira que acendi há dias atrás: assei um robalo, mas não me aqueci como gostaria.

Conversa de Café: Posição 1

2009-12-23T17:51:00.005Z

Detesto política. Melhor, detesto a forma de fazer política no mundo complexo e exigente que hoje encaramos. Por isso vou falar dela. Melhor, vou escrever sobre um tema por demais abordado e esmiuçado, a roçar por vezes o absurdo em alguns argumentos: o aborto e os respectivos referendos sobre a sua despenalização até às 12 semanas de gravidez.

Recentemente discuti amenamente com dois amigos que discordaram liminarmente a existência dos dito referendos, porque, segundo argumentaram, existe um parlamento democraticamente eleito que aprova ou não aprova leis concernentes a todas as áreas da vida social e económica do país. Mais, defendem também que não deve ser a "populaça" a decidir sobre aquilo que consideram ser a decisão de uma só pessoa: a mulher. Concordo em parte com o primeiro argumento, discordo totalmente do segundo.

O aborto e a sua despenalização não é um tema que para ser tratado de ânimo leve, com um simples: "Elas que decidam". Por essa ordem de ideias, apenas as mulheres eleitas para o parlamento poderiam votar sobre esta matéria, ou, as mulheres portuguesas, no caso mais abrangente dos referendos. Os problemas que este delicado assunto levanta não têm a ver com uma questão de género, mas com uma questão de consciência, de reflexão e de responsabilidade. Sacudir a água do capote dizendo que as mulheres é que devem decidir sozinhas é uma posição de desresponsabilização social. Existem gravidezes indesejadas com mulheres solteiras, com casais casados, com casais a viver em união de facto. A parte não pode decidir pelo todo.

A discussão sobre o aborto extravasou para toda a sociedade portuguesa como nenhum outro assunto político social o havia feito antes (nem tão pouco a regionalização). A discussão subiu de tom entre as duas posições. De um lado os conservadores, a igreja, as associações pró-vida e outros lobbys hipócritas (sempre fui a favor do SIM), do outro um Portugal mais progressista, mais próximo de uma Europa que já vai de fugida há muito. Por isso a necessidade forçada de fazer os referendos sobre um tema que poderia ser aprovado em Assembleia com a maioria do SIM. No entanto, aquando da decisão de fazer o primeiro referendo, a clivagem entre as duas posições era por demais evidente e o NÃO ganhou uma força extra nos sectores mais conservadores da sociedade civil, onde evidentemente a igreja influenciou muitas consciências.

Com a vitória do NÃO o assunto foi adiado e não arrumado. A porta ficou entreaberta e nos dossiêrs da agenda política o tema voltou - felizmente - à discussão. De novo se poderia questionar o porquê da não aprovação do diploma no parlamento, uma vez que havia uma maioria de esquerda a votar claramente no SIM? Porque o precedente já havia sido aberto anteriormente, não havia forma de o contornar. A sociedade portuguesa voltou a abrir os ouvidos ao tema - com uma grande ajuda dos media, a amplificar a premência do problema de uma forma mais clarividente do que no referendo anterior.

Aí amigos, estamos de acordo: poupar-se-ia muito dinheiro sem os supra citados, mas nem a "populaça", nem os media se calariam. E nestas coisas de política de bastidores que eu tanto detesto, mais vale ser diplomático e dar a mão à palmatória.

Já dizia o outro: o SIM teria ganho com ou sem referendos? Teria, mas não seria a mesma coisa.

Revisão da Matéria Dada

2009-11-13T17:58:00.005Z

Por vezes a debilidade mental atenta contra a nossa inspiração. O cansaço, a rotina, as vicissitudes de uma vida que teima em retornar, embatem frequentemente com a vontade de escrever, desabafar ou simplesmente suspirar.

O tema é recorrente: as mutações do sistema social que continuam reféns de um sistema económico arrogante e obsoleto. Apregoam-se palavras de pânico. As principais: gripe vogal e crise económica/financeira.

E afinal onde estamos? Quem somos nós, espectadores condicionados às imagens de um primeiro-ministro que "tranquiliza" um país a levar uma "pica" em plena hora de ponta televisiva? Seremos os outros que ignoram os lucros da banca em plena época de "crise" e recessão económica? Serão o Benfica e os restantes clubes os bodes expiatórios para a cegueira geral?

Recorrente: a rotina, o cansaço, o mito teimoso que circula por entre os nossos dedos, o medo do "pecado" de querer mudar. É que para a maioria a vida é uma linha recta com uns quantos obstáculos pelo meio. Não serão uns quantos graves escandâlos que lhes afectarão a modorra "passagem". O pão e o vinho estão na mesa, a TV está ligada e a vida continua. Cansada... Sonolenta, sem charme. Embrião de vida. É assim que vivemos hoje: num chato e permanente embrião.

Será tempo de regar para depois colher? Se o sono deixar... É que a minha vida embrionária (e a de outros, suponho) constitui-se de muitas linhas... rectas, oblíquas, com obstáculos, sem obstáculos, de várias cores, formas e tamanhos... assim como uma maternidade repleta de recém-nascidos, puros e prontos a enfrentar os renascimentos que a vida lhes proporcionará...

AMAR AdEUS

2009-10-23T05:57:00.004+01:00

Encontrei- num amontoado de tralha, não sei quantos anos depois.

Os cadernos não são feitos para ficarem vazios. Devem ser entranhados com palavras, desenhos, riscos e rabiscos. Foi por isso que o resgatei da poeira onde se havia infiltrado há tempo indefinido.

Ao ver o meu nome de criança na capa assaltou-me - como é hábito - a curiosidade, e, ao abri-lo, um terço de página destapava subtilmente o título deste pequeno texto: "Amar a Deus", com letra de menino.

Deus ou deus, se preferirem, não haveria de crer um caderno vazio. Nem que de heresias se componha ele.

Há Vida em Fink

2009-10-04T23:37:00.006+01:00

Por entre insónias e depois de uma batalha incessante no acesso às legendas - confesso: sou um admirador de cinema preguiçoso, que não prescinde das letrinhas na língua materna -, lá consegui visualizar Barton Fink, a obra seminal dos irmãos Coen.

Sem esmiuçar demasiado o enredo, Barton Fink poderia ser a história dos próprios irmãos Coen.

Começaram "a sério" com Blood Simple, entrando de imediato para a categoria de realizadores/argumentistas de culto à margem do sistema, mantendo esse estatuto até aos dias de hoje. Foi por isso que o Oscar chegou apenas em 2008, curiosamente com a adaptação de uma obra do escritor Cormac McCarthy, e que formal e estilisticamente segue a peugada de Blood Simple. Falo evidentemente de No Country for Old Men.

Entre, a rebeldia, o sonho, a timidez e a magia, o filme transporta-nos para o limbo hollywoodesco: céu/inferno (recordo-me de Lynch em Mulholland Drive, sem o humor negro dos Coen).

Barton Fink (John Turturro numa interpretação fabulosa) é um escritor de teatro com reconhecido talento em Nova Iorque. Timidamente decide aceitar uma carreira como argumentista de cinema para uma grande companhia de Hollywood. Inseguro - afinal de contas a instabilidade emocional das personagens parece ser uma das características transversais a toda a filmografia dos Coen - o escritor viaja para a costa Oeste com a certeza de nada. É destas características humanas que nascem o humor negro e corrosivo que em Barton Fink atinge proporções grandiosas. O burlesco hotel onde o escritor permanece durante a sua estada em contraste com as mansões dos grandes tecnocratas do cinema, a divisão entre o escritor da pobre condição humana e o argumentista vendido por um punhado de dólares ao cinema de massas, mas acima de tudo o bloqueio criativo nada conivente com os estúdios sedentos de ideias fúteis, conduzem-nos a um universo onde realidade e fantasia se cruzam e onde as outras personagens completam o puzzle de uma forma magistral (portentoso o papel de John Goodman).

A realidade é o que vemos explícitamente, ou é a fantasiosa realidade da mente do escritor imbuída de uma criatividade que é a dos próprios Coen?

O decor é profícuo em signos, metáforas de paradoxos. Serão as chamas o apocalipse de Hollywood ou ainda se vislumbrará esperança para além da linha do horizonte que divide o céu do mar?

Barton Fink venceu Cannes mas nunca poderia vencer Hollywood (ainda bem, digo eu).

Perseguição

2009-09-08T23:04:00.006+01:00

Mãos gastas, enegrecidas

Cheias de veneno letal

Mostram-me sem medo

O Rumo, que sigo, que persigo

E sem olhar para trás

Solto um grito

Afónico, de Desespero,

de Saudade

Latejam-me as veias...

Sangra-me a alma...

Obrigado ao Neves por me mostrar o vídeo original

Melancolía y Jaqueca

2009-09-04T07:32:00.007+01:00

Incuria

Mutis

Ordinarío

Hálito

Lauritánico

Incurro

Imposibilidad...

En lo que a mí respecta, no soy religioso, ni si quiera clerical,

y me sirvo de textos y melodiás litúrgicos por motivos terapéuticos: me ayudan

de modo inmejorable a aliviarme las dolencias con que me agobia la Naturaleza: melancolía y jaqueca.

Existe un remedio con efectos pasajeros: El alcohol...

Happiness... what a waste the way I feel

2009-09-03T20:39:00.005+01:00

Por entre fados e talochas

Encontro o homem,

a criança,

o choro e o riso.

Mora em mim o desencontro

mas não o desalento.

México lindo y querido!

2009-09-01T04:46:00.011+01:00

Después de tres meses de estar fuera de la enigmática y bien humeante ciudad de México, viajando por aldeas medievales, personas con acentos diferentes,recorriendo el Tejo desde Azambuja a Sintra y comiendo "Bacalhau" en todas sus modalidades, me encuentro finalmente en casa. Nada a cambiado y sin embargo sé siente bien estar en casa, de regreso a la ciudad con 20 millones de habitantes, horas pico en el metro,con sus correspondientes baches en las avenidas principales, marchas populares (apoyando al partido que suelte más despensas), y delegaciones expidiendo licencias para conducir a diestra siniestra por una módica cantidad de "200 pesitos"(Hay pa´chesco) ¿para que hacer examen? ¿A quién le importa si sabe o no sabe conducir el tipo del micro bus? ¡Ya ira tomando experiencia con el tiempo!. El costo real de la licencia es de 438 pesos más el correspondiente soborno. Ya sé que todo esto es parte del mosaico multicultural que conforma esta bella ciudad ¿pero en verdad es parte de ese mosaico, la cultura de la corrupción y del no pasa nada? Grandes Ciudades, grandes problemas.

El verdadero mosaico multicultural esta en sus artesanos, en los indígenas vendiendo sus propias cosechas en las principales avenidas de la ciudad, en sus personajes como "pavarotti" recitando poesía de Walt whitman con un vaso de mezcal en la mano, en las calles del centro Historico que nos ofrece una gran variedad de cultura y contra cultura,en las pulquerías, en las viejas librerías de Donceles, Garibaldi y sus muchachas. Todos ellos resistiendo y creando su propia cultura. Una cultura fuera de Televisa y sus campañas ñoñas para el uso del voto, fuera de Felipe Calderon y sus recortes presupuesta les para la educación.

Una vez me preguntaron ¿Que era lo que me identificaba como mexicana? A lo que yo respondí feliz y orgullosa. ¡Mi cultura! ¿En verdad está es mi cultura? ¿Que era lo que me hacia mexicana? ¿Pedro Infante y su aclamado "Toritoooo"? ¿La virgen de Guadalupe y su fiel escudero Juan Diego? ¿La lucha libre con su ya muy desgastado enmascarado de plata?¿El Tequila y Garibaldi? Y ni que decir de la sangre Azteca,Maya, Tolteca, etc... Esto es tan difícil de definir como la diferencia entre símbolo y signo, ya que se puede caer en los extremos chovinista.. En fin "Bienvenida a México".

Simple Zeit...

2009-08-28T17:21:00.006+01:00

Talvez seja por embirração. Um mês depois eis-me de volta. Conversas de café, ideias, devaneios e risos, salpicados por uma seriedade cortante de quem opina levianamente sobre assuntos sérios.

Zeitgeist (os dois filmes como um todo) tem invadido de forma inconstante as discussões de amigos em presença física ou via redes sociais virtuais - olá facebook.

O fenómeno Zeitgeist tem gerado sentimentos extremos. Como qualquer documentário que apresente uma ou várias teorias sobre determinadas matérias, deverá ser analisado com uma prudência que não se exige a uma ficção de Woody Allen ou de Steven Sodenbergh (meros exemplos). Alguns consideram-no um portal de salvação, outros torcem o nariz aquilo que dizem ser uma amálgama de teorias da conspiração.

O primeiro ponto perdido do documentário é exactamente a acertividade com que apresenta as teorias relativas aos temas sensíveis que aborda (religião, política, economia entre outros). Zeitgeist é uma espécie de Euronews marginal que tece críticas ao actual sistema social, económico e financeiro para depois nos apresentar a solução (quase) miraculosa que há anos tem vindo a ser desenvolvida por uma série de cientistas encabeçada por Jacques Fresco. A solução chama-se Projecto Venus e potencia o desenvolvimento tecnológico como base para a sociedade (quase) perfeita.

A verdade inabalável - leigo em questões económicas, mas sensível às questões sociais, concordo com grande parte do que é dito em todo o filme - de cerca de quatro horas de documentário esvai-se em vinte minutos de utópica grandiosidade. As ideias são bonitas mas esbarram no "quase" (esse maldito obstáculo que se opõe ao desenvolvimento humano).

O verdadeiro opositor ao desenvolvimento humano não são as instituições sociais, religiosas ou financeiras, é o próprio ser humano que, com o seu gene egoísta calcinam um futuro mais radiante. O "quase" é o esbarrar da humanidade no seu próprio umbigo, por mais grandiosas manifestações de boa vontade que possam haver. O Homem sempre necessitará de competição, de batalhas, neste sistema ou no sistema Venus de Jacques Fresco.

Zeitgeist não propõe uma mudança radical a curto prazo, mas canaliza o esforço para a via do desenvolvimento tecnológico gradual, como premissa para a mudança. Contudo, mudança está em cada um de nós, agindo localmente, sozinhos ou em pequenos grupos de intervenção.

A contradição está no assumir que existe um deficit de preocupação social para depois afirmar que nos devemos unir em torno... da tecnologia. Actualmente a tecnologia é uma forma de veicular informação, de espalhar ideias. É o meio, não a solução. A solução passa por nós, agentes sociais capacitados para fazer uma mudança razoável e coerente, intervindo nas mais diversas áreas, agitando mentes, instituições, abalando velhas convicções para que os nossos descendentes construam novas formas de viver mais sustentáveis, tendo como exemplo maior as energias renováveis referidas no filme.

No fundo trata-se de transformar o gene egoísta em gene altruísta, sendo que, o altruísmo é também ele uma forma de egoísmo, mas com duas direcções, com efeito boomerang: "dou para me sentir bem, para recompensar o ego através do PODER de dar".

Não é pernicioso... It's only the human nature.

P.S.: Preferi deixar de parte os temas específicos e polémicos relatados em Zeitgeist, alguns deles já por demais debatidos. Vejam, reflictam, tirem as vossas conclusões.

Lágrimas no Jardim da Esperança

2009-07-28T01:08:00.003+01:00

Cultiva-se a guerra, o ódio, a fome, a raiva, a exploração, a mentira.

As sementes estão gastas, sujas de sangue, de lágrimas, de suor exausto.

A cor desapareceu. O azul do céu foi invadido por lampejos de vermelho desesperante.

As noites deixaram de ser enebriantes e deram lugar à desconfiança, ao perigo, à ameaça instigada mas ausente.

Nestes momentos - como diria um amigo meu - é necessário optimizar, criar, ser original e digno. É preciso ultrapassar os problemas com ideias coerentes, mas também com amor e emoção.

Chega de colher frutos podres, enegrecidos por pobres almas cobertas de lustrosas e refinadas películas de ouro.

Façamos a diferença.

Recrutemos mais guerrilheiros

O Regresso do Verão

2009-07-03T17:55:00.004+01:00

Por entre sol, nuvens e devaneios do coração, a festa prosseguiu, com a forçada tradição de touros, copos e apoteose de algibeira.

Assim passou o equinócio de Verão chocado com a morte de M.J.

O sabor da estação escuta-se aqui:

PASSADO MELANCÓLICO

2009-06-02T22:10:00.003+01:00

Revirando baús

Eis que encontro em meio a tantos papéis esses laudos

que ainda que recordem mágoas, conseguem trazer consigo, lembranças de um tempo de aprendizado e... CRESCIMENTO.

Eu até pensei que a gente poderia dar certo...
Até estudei o caso ...
Em meio ao acaso, de fato!
Pensei que pudéssemos amadurecer juntos...
Cultivar bons frutos juntos...
Caminhar unidos por aquele laço
Que eu pensei que nos unia...

Pensei que poderíamos dar voltas...
Mergulhar...
Sorrir...
Eu ao seu lado
E você ao meu...

Pensei que nós éramos mais que simples discussões
Mais que meras distrações...
Pensei que faria parte do seu mundo...
Num sentimento profundo...
De Coisas que somente nós poderíamos descobrir...

Mas...
Você já tinha descoberto demais...
Já testava maduro demais...
O suficiente para me fazer sofrer
Chorar...
Descrer...

Você...
Que tomou aquele cálice de egoísmo
E me deixou aqui...
Como uma boba iludida nesse mar de sonhos
De prantos...
De desencantos...

Ótima quarta a todos!

MADRUGADA...

2009-05-28T15:18:00.003+01:00

Concentrar-se mais...
Escrever mais e melhor...
Conseguir produzir mais no silêncio que a correria do dia-a-dia não nos fornece!
Eis o dilema: noturno ou diurno?
A noite produzo com mais clareza, mais concentração. Tem-se uma consciência melhor do que se está fazendo.
Dá para vaguear pelos mais diversos lugares, organizar as mais estranhas coisas.
Dá pra fazer amor com mais geitinho, com mais carinho, com mais tranqüilidade! Hahaha
Vai dizer que não é??!?!?
E a verdade é essa: enquanto muitos dormem, tem um mundo que gira e fica acordado produzindo, trabalhando, exercitando, amando...
Para alguns: bons sonhos!
Para outros: bom trabalho! (seja ele o que for)
Para todos: boa noite!
E para todas as coisas que você for fazer: FAÇA-O DA MELHOR MANEIRA!

Alegria

2009-05-19T04:58:00.008+01:00

Vá-se lá saber porquê... a ventania não dá tréguas. Devo 3 horas de sono ao rectângulo de esponja. A hora é de muitos suspiros, respirações descompassadas, incertas. Dêem-me um sino, remarquem o compasso. Pulsação lenta...

Apenas me contento com tanto apesar de me alegrar com tão pouco. As razões do contentamento são superficiais, as da alegria profundas.

Esse sorriso que rasgas agora e que me trespassa a íris em direcção a uma alma atordoada é a minha infinita ALEGRIA.

Mon Cher Ward

2009-05-04T20:53:00.007+01:00

Há momentos em que a impotência se apodera de uma forma avassaladora. Sem razão aparente e sem pedir licença. Na competição apenas a resignação se revela um sentimento mais amendrontado. Face à impotência podemos tentar conquistar nova posição, por vezes apenas com um esgar de vista.

A resignação é a conduta do medo, do facilitismo, da negação.

M. Ward lançou há pouco tempo o seu último registo intitulado Hold Time. Missão cumprida. As canções podiam ser as de um qualquer registo anterior, mas Ward talvez tenha sentido essa mesma impotência para desbravar novos caminhos, preferindo "parar o tempo" e trabalhar mais aficandamente no apuro melódico que a sua bagagem musical já trazia, o que de certa forma afasta a hipótese de preguiça ou resignação. Enquanto assim for M. Ward será sempre bem vindo.

Oiçam sem preconceitos, como se estivessem realmente presos numa bolha de tempo.

Sonho de Barba Azul

2009-04-25T02:17:00.003+01:00

Há coisas que (in)felizmente não podemos controlar.

Os sonhos podem ter diferentes matizes e rondar os mais diversos temas. As narrativas são cruzadas, confusas, periclitantes, oscilantes. O acordar é a ruptura maciça com as pulsões que mais dificilmente conseguimos controlar.

Nos sonhos não hesitamos, somos puros. A alma conduz-nos e a estrada não nos leva por um caminho estatizado, assim como uma folha que cai sem destino certo ou uma gota de água gorda que percorre a atmosfera por caminhos que desbrava sem saber, atingindo o que não procurou...

Se pudesse escolher uma banda sonora para hoje sonhar, esta canção estaria incluída:

Jugando a ser Dios

2009-04-20T03:35:00.010+01:00

And if he left off dreaming about you.....

¿Qué pasaría si de pronto nos dejaran de soñar?

Pareciera una fatalidad, ya qué nuestra existencia esta sometida a los designios de alguna persona qué nos sueña día tras día. Al menos eso es lo que nos narra Jorge Luis Borges en su magnifico cuento "Las Ruinas circulares" extraído de su libro "Ficciones". Está es la historia de un hombre que sueña con otro hombre. El personaje carece de nombre, de identidad y de rasgos físicos, su única característica es ser un hombre mágico. Este hombre tan particular, llega hasta un antiguo templo en ruinas con forma circular y comienza a soñar de forma consiente a un hombre como modelo perfecto. Al principio son sueños caóticos y después sueños dialécticos, mas tarde comienza a darle forma a su creación, un hombre perfecto instruido en los conocimientos eruditos del mundo. Pero en un determinado momento despierta el soñador y se da cuenta qué su creación ha desaparecido. El soñador hace un nuevo intento y cuando por fin logra su propósito este se disipa una vez más. Sufre terriblemente con lo sucedido y en medio de ese dolor descubre que él mismo, el soñador, no tiene realidad. Él es producto imaginario de otro ser.

Borges juega con nuestra mente, la retuerce y la manipula para hacernos sentir que estamos jugando a ser Dios, soñando día tras día a nuestro ser perfecto.

Gran Torino - Transformação Inevitável

2009-03-31T22:48:00.006+01:00

Gran Torino marca o regresso de Clint Eastwood ao duplo papel de realizador/actor, depois de ter realizado Changeling o ano passado. Mais do que o regresso de Eastwood ao papel de actor, Gran Torino é o reflexo esbatido no espelho da súmula de toda a sua carreira.
A pele que veste é a de um Harry Callahan envelhecido, ou mesmo de um blondie (O Bom, o Mau e o Vilão) do séc. XXI.
Walt Kowalski é um veterano de guerra da Coreia, arrogante, solitário e xenófobo entregue à sua rotina enfadonha num pequeno bairro de Detroit.

"Orfão" de família, recém viúvo, impermeável à palavra de deus, e renitente às mudanças sociais que se fazem sentir no seu país, Kowalski vive circundado por um clima de violência latente com confrontos constantes entre gangs de diferentes etnias.

Com a chegada ao bairro de novos vizinhos Hmong, de etnia asiática, Kowalski pouco mais pode fazer do que maldizer a sua sorte e repelir alguns dos vizinhos que se atrevem a passar a fronteira do seu pequeno território limitado pela relva defronte da sua moradia.
Contra a sua vontade Kowalski é obrigado a intervir numa briga familiar que envolve um jovem vizinho Hmong. De forma gradual Kowalski vai construindo uma relação de confiança com o jovem, ao mesmo tempo que vai desconfigurando a sua personalidade rude e grosseira.
É aqui mesmo neste ponto que reside a genialidade de Gran Torino. A forma como Eastwood reveste a personagem de Kowalski com o mito das suas anteriores personagens - o referido Harry Callahan, o cowboy "seco" dos westerns de Sergio Leone, Bill Munny de Imperdoável ou Terry McCaleb de Dívida de Sangue -, todos eles rebeldes, marginais e de alguma forma fragilizados pelo sistema ou (mais recentemente) pelo estado de saúde, para depois tornear esse mesmo mito e descobrir um outro ser humano nascido dessa mesma desconfiguração da personagem atrás referida.

Eastwood sucumbe, de forma sublime, à tentação de humanizar e redimir o universo que construiu ao longo da sua extensa carreira. Não desvirtuou a sua linguagem, não entrou no plano da lamechice e construiu um filme que, em menos de duas horas faz a ponte entre um estereótipo de actor e a inevitabilidade da sua transformação.
A direcção de actores é genial - Ahney Her no papel de Sue tem um desempenho fantástico, tal como Hillary Swank em Million Dollar Baby e Angelina Jolie em Changeling também já o haviam tido.

A canção do genérico final composta por Eastwood, Kyle Eastwood (seu filho) e Jamie Cullum, onde o actor tem uma pequena participação vocal deixa-me colado à cadeira com a estranha sensação de estar a assistir ao velório de um actor muito especial.

Sorrio e saio.

Obrigado. Descansa em paz... Harry Callahan.

The Ruby Suns em dose tripla

2009-03-27T04:32:00.003Z

Os Ruby Suns já tiveram merecido destaque aqui no Rebuçados.

Desta vez a boa nova já chegou. Ontem os Ruby Suns actuaram no salão Brasil em Coimbra, hoje estarão no clube Maus Hábitos no Porto e amanhã descem a Lisboa para um concerto prometedor na Galeria Zé dos Bois.

Neo-zelandeses com cerca de 5 anos de carreira, os Ruby Suns misturam as melodias adocicadas dos Beach Boys com o psicadelismo colorido de Syd Barret. Estão próximos dos Animal Collective, mas não descarregam turbilhões de ruído circular de forma tão explícita. Avista-se também El Guincho mas sem a guelra latina. Os Ruby Suns estão mesmo mais concentrados nas canções. Os detalhes são apenas preciosismos que podem fazer a diferença - e fazem mesmo.

Na bagagem trazem dois discos irrepreensíveis: o homónimo "The Ruby Suns" de 2006 e o apuramento de forma com "Sea Lion" de 2007.

Quem marcar presença concerteza não sairá defraudado.

Ouçam aqui

Salada de Música

2009-03-26T19:43:00.004Z

Consumido por uma gripe avassaladora e com os neurónios a meio gás, decidi fazer mais um joguinho fútil:

Pensemos em bandas ou músicos que tenham uma fruta - ou mais - no nome.

Começo eu. Vocês podem deixar - como sempre - as vossas sugestões.

Orange Juice - a banda de Edwin Collins que, a solo, obteve razoável sucesso com a canção "A Girl Like You").
The Apples in Stereo - Os Beatles no séc. XXI.
Black Grape - o pós Happy Mondays
Lemon Jelly - chill out colorido
Lemonheads - Evan Dando entre o punk, o grunge e a pop
Blind Melon - a banda do malogrado Shannon Hoon conquistou o planeta com o single "No Rain"
Eagle Eye Cherry - Huuuummmm....
Tangerine Dream - o progressivo electrónico alemão.
Peaches - Electro qualquer coisa.
Smashing Pumpkins - não sei onde se incluem as abóboras. É melhor pesquisar na Wiki. Para já fica assim.
The Cranberries - "Zombie" ainda ressoa algures aqui dentro. Vade retro.
Fiona Apple - senhora de si. Sólida carreira, que, confesso, quase desconheço.
Bananarama - invenção mercantilista dos 80's. Paródia.

Dose Dupla com Doc. e Fic.

2009-03-14T00:05:00.005Z

Com o sol antecipado da Primavera nada melhor que um passeio retemperador para o fim-de-semana.
Para os mais sossegados, que preferem a pacatez da noite acompanhada com um filmezinho, aqui ficam duas sugestões.

"Gates of Heaven" (1978) - O documentário de Errol Morris oferece-nos muito mais do que as imagens explícitas de um cemitério para animais. Oferece-nos experiências de vida, relações humanas e um "modus vivendi" muito especial de uma família que se dedica a esse negócio específico.

O fluir de uma sensibilidade tão pura que fez Werner Herzog - vai estar em destaque no próximo Indie Lisboa - comer o seu próprio sapato.

Mais

"Gegen die Wand" (2004) - O multiculturalismo latente na sociedade alemã. A especificidade turca, a marginalidade, a rebeldia, os conflitos familiares, os conflitos sociais, drama, romance e uma portentosa interpretação de Birol Unel no papel de Cahit Tomruk.
Um dos meus preferidos dos que vi até agora durante este ano.

Mais

Safe: Salvação humana, salvação mundana

2009-03-02T18:46:00.009Z

Estamos em 1995. Todd Haynes - que mais tarde viria a realizar a alegoria estilizante do glam-rock chamada Velvet Goldmine -, realiza um filme que contém em si a semente premonitória do que será um dos temas mais debatidos no alvor do séc. XXI - o ambiente, a sua degradação, efeitos e danos colaterais.

"Safe" conta a história de uma mulher, Carol - Julianne Moore numa excelente interpretação -, que vai ficando física e psicologicamente debilitada sem razão ou motivo aparente. A medicina convencional não encontra resposta para o seu problema e é então que encontra num pequeno flyer aquilo que pensa ser a razão da sua debilidade: a doença do séc. XX, que exponencia a exposição continuada ao meio ambiente degradado, constantemente bombardeado com químicos, radiações, e outras inconveniências maiores, como factor primeiro para o desenvolvimento dessa mesma doença. Efeitos: enxaquecas, tosse convulsa, náuseas, vómitos e sangramento do nariz (aquilo que o médico de rotina lhe havia sugerido como efeitos pós-stress).
Com uma personalidade frágil e vulnerável, Carol decide investir na resolução do seu problema inscrevendo-se num centro "ecológico" isolado de todos os elementos perniciosos ao meio ambiente.

"Safe" é isto em jeito de sinopse, mas Todd Haynes apresenta-nos este aparente banal exercício ficcional sobre o estado do ambiente como uma falácia para se embrenhar em algo mais profundo: as fragilidades e a impotência do Homem em lidar com a sua própria consciência.
Na verdade "Safe", contém doses bastante consideráveis de terror psicológico, desde a criação de um medo maior que se traduz em enfermidade, até ao condicionamento psicológico que leva o ser humano a tomar decisões com base em premissas empíricamente e cientificamente inusitadas.

Carol é internada num centro miraculoso que desenvolve o seu método de trabalho através de modelos pensados por um guru que promove a apologia do amor e a celebração da vida através da auto flagelação psicológica dos seus utentes. As pontas da narrativa ficam soltas quando Carol descobre que junto do centro passa uma auto-estrada, quando vê uma personagem misteriosa que percorre os campos sem se aproximar (o outsider que não logrou aliar-se ao grupo?) e descobre ingenuamente que o guru Peter vive numa mansão sobranceira a todo o complexo. O que porventura poderia indiciar a derrocada da suposta "banha da cobra" que é o centro (a morte de um dos utentes), acaba por surtir um efeito nulo em todos os que já lá se encontram. É nesta inquietação que Haynes nos deixa: a ignorância sobre o que nos põe defronte da vista. Pesadelo ou sonho azul? Talvez nem um nem outro - embora o primeiro esteja mais próximo da verdadeira intenção de "Safe" (a banda sonora também o induz).
Nesta altura o título do filme é realmente sugestivo. A aparência da virtude de um título que nos diz literalmente "a salvo" é a imagem antagónica de um salve-se quem puder da conspiração global que nos mata lentamente, mas não nos salva de nós próprios. Aqui a tradução é mesmo: dentro da redoma, como num cofre. Assim o vemos na sequência final.

Os planos fixos começam por ter um papel contextualizador do tempo e do espaço, depois vão acentuando uma certa gravidade inerente à própria narrativa, enfatizando as matizes das imagens que em diversos momentos se vão pronunciando e há medida que nos aproximamos do final, se afunilam em tons mais pardacentos.

Lester é o paradigma do filme. Vejam e saberão do que estou a falar.

Informações adicionais aqui , aqui e ainda aqui

13-Tzameti: A Oração dos pobres, ajoelhados perante os infortunados de espírito

2009-02-19T04:48:00.008Z

13 - Tzameti é o nome do filme que acabei de ver há momentos e que continuo ainda a digerir. Não porque seja uma trama demasiado intricada ou que precise de grandes laivos de imaginação para discernir o que a narrativa nos propõe durante cerca de hora e meia. De facto, 13, é uma alegoria da vida moderna, um drama violento que nos apresenta ângulos diametralmente opostos de uma sociedade que exalta a opulência e a ganância por uma lado, a pobreza, a miséria e o desespero por outro.

A realização é do franco-georgiano Géla Babluani e conta a vida de Sebastian, um jovem emigrante de leste que vive com a sua família em França e que trabalha como carpinteiro.

Em determinado momento da sua vida, decide arriscar-se numa aventura que o seu falecido patrão não teve tempo de concretizar. Uma aventura que ele próprio desconhece, mas que envolve muito dinheiro.

A nú e de forma implícita ficam as dificuldades que os emigrantes têm de passar para conseguirem uma vida melhor e mais digna fora do seu país de origem. Sinal de uma Europa em constante mutação. Mas do que o filme trata é do lado mais negro dessa mudança.

Ora, numa abordagem mais detalhada, a caixa de pandora do filme (a carta misteriosa que o patrão recebe) é, por um lado a esperança de um junkie - o patrão - endividado e por outro a solução da vida pobre de Sebastian que não vislumbra um horizonte luminoso à sua frente. Esta é a premissa básica do filme que prossegue em toda a linha narrativa com desenvolvimentos cada vez mais pulsantes e aterradores.

A meio do filme o easter egg indiciado pela carta misteriosa é desvendado e é então que a violência nos é oferecida descaramente. Vidas pobres em jogo à custa da ambição e da ganância dos ricos, como mito pernicioso da sociedade actual.

Ao contrário do que poderíamos julgar 13 não é um filme espectral, que deixe uma silhueta de esperança para além da sua duração. O seu fim morre exactamente com o plano final, sendo que as conjecturas que possamos fazer para além disso não passem de meras futilidades perante o fechamento narrativo que Géla Babluani nos propõe.

O preto e branco é uma escolha óbvia para a acentuação do dramatismo já subjacente à história. Também o vejo como metáfora ao (des)governo da sociedade global, sem escrúpulos, revestida com o verde das notas e despida de valores.

Para ver com nervos de aço e de preferência acompanhado com um bom whisky.

Mais detalhes aqui

A Crise Humana

2009-02-12T00:09:00.008Z

Vivemos na era da individualidade, da evocação proverbial do ego.

Na verdade a crise financeira e económica que agora atravessamos transformou-se numa bem mais gravosa crise social, com a consequente crise de valores e de confiança que as próximas gerações lamentavelmente terão de atravessar.

Podemos culpar o sistema neo-liberal, o capitalismo, o terrorismo e muitos outros "ismos", mas o problema essencial reside em cada um de nós, enquanto seres humanos educados sob a égide católica, muçulmana, judaica, ateia, hindu ou outra qualquer. É na própria individualidade e na sua abstenção face a valores comuns a uma sociedade dita igualitária e fraterna, que reside o grande problema social actual.

O indíviduo passou a tomar conta de si pouco se importando com outrem: " Então? Como é que é? Tudo bem?" "Sim, vai-se indo". Quantas e quantas vezes ouvimos repetidas vezes estas expressões na nossa vida diária? Provavelmente dezenas de vezes. É verdade. Tornou-se um hábito mecânico, tal como acordar todos os dias à mesma hora para ir para o emprego ou lavar os dentes antes de deitar. É algo que dizemos ou fazemos institivamente, mas que não deixa de ter um certo condimento caricatural.

Não me proponho fazer uma análise geracional que sustente uma teoria sobre as contigências da vida social actual, mas para todo o efeito e com base no senso comum (que na maioria dos casos é o factor de maior peso na expressão das nossas opiniões), sinto que as gerações que me precederam tinham, de uma forma geral, uma série de valores quase intocáveis: a justiça, a amizade e a confiança eram pilares, que dificilmente eram abalados.

O companheirismo, e a entreajuda são hoje linhas ténues no horizonte. O Amor deixou de se espalhar para se concentrar, em nós próprios. Hoje não lutamos em conjunto contra uma injustiça, lutamos entre nós próprios porque queremos ser melhores, ter mais poder, mais influência. Hoje não me indigno contra o meu empregador por não me ter sido aumentado o salário segundo o decreto-lei nºxxx, porque tenho medo de sofrer represálias. Se o meu colega me fizer uma proposta para um abaixo-assinado a manifestar essa mesma indignação eu digo que vou pensar, mas acabo por não assinar.

Hoje seria impossível existir um movimento com a força de um Maio de 68 ou com a força dos movimentos populares e militares que derrubaram as ditaduras do séc. XX.

O perigo do sistema em que vivemos é que, ao contrário de uma ditadura, as forças do real poder são invisíveis e a invisibilidade torna-as imunes. Não existe um rosto, não existe uma figura ou várias a quem possamos apontar o dedo como pudemos (ou podemos ainda) com Salazar, Estaline, Hitler, Franco, Pinochet, Fidel ou Sharon...

O mundo encontra-se numa encruzilhada, mas nós cabisbaixos só pensamos no nosso projecto post-mortem. Isso mesmo, post-mortem. Aquilo a que nós hoje, cidadãos do mundo chamamos de projecto de vida nada mais é que a marca - mais ou menos ambiciosa - que pretendemos deixar cá, e com a qual queremos que sejamos lembrados depois da inevitabilidade da morte. Queremos ser lembrados no futuro por aquilo que fizemos no passado.

Na era da individualidade, aquilo que realizamos hoje será a marca de um passado que há-de vir ou não. Aquilo que projectamos para o futuro é a miragem do que poderemos ser depois de já cá não estarmos. Para nós, seres individuais que vivemos este tempo de crise a vida é um longo projecto post-mortem. No passado "colectivo" não terá sido assim. No futuro espero que também não.

Tight and Squeeze

2009-02-08T17:32:00.003Z

Por vezes erguem-se ondas tumultuosas que atravessamos com a pressa

De um Moisés imprundente,

Desembocamos em vielas de vício, medo e despudor.

Quando a mão que nos estendem traz escondida a falsa esperança e o mal espelhado

No rótulo ébrio de uma garrafa sorridente,

Sucumbimos como lebres sob a mira de uma espingarda que dispara antes de perguntar.

Wilco em Portugal

2009-01-21T23:57:00.003Z

Os Wilco irão actuar pela primeira vez em Portugal nos próximos dias 30 e 31 de Maio.

Na primeira data a banda actuará no Teatro Circo em Braga. No dia seguinte descem até à capital para uma actuação no Coliseu dos Recreios. Na manga vão trazer o novo disco com edição prevista para o mesmo mês.

Será uma honra receber uma das bandas mais proeminentes do designado Alt-Country.

Encontramo-nos daqui a 4 meses, sensívelmente.

www.wilcoworld.net

http://www.myspace.com/wilco

Os Ajustes de 2008 Pt.1

2008-12-27T21:11:00.008Z

O Natal não me aqueceu o coração como desejei. Recorro por isso a uma pequena garrafa de Alexandrion, uma bebida que segundo, indicação do rótulo é originária da Grécia, mas fabricada na Roménia. Enfim, fenómenos da globalização.

Global, ou de uma forma mais adequada e eclética, aqui fica a primeira parte da selecção de canções que não saíram dos meus ouvidos durante este mirabolante ano de 2008.

Mais um ano, mais uma lista:

Little Joy - The Next Time Around (2008) - A primeira aventura conjunta entre o baterista dos Strokes, Fabrizzio Moretti e Rodrigo Amarante, vocalista dos Los Hermanos (esses mesmos do hiper desgastado Anna Julia). Uma pérola pop a tocar a estrela brilhante de Brian Wilson e o lo-fi dos primeiros anos dos Strokes.

Lou Reed - Caroline Says II (1973) - Depois de ver o filme-documentário de Julian Schnabel, Berlin, ouvi com alguma regularidade esta canção musicalmente densa e liricamente estonteante. A poesia de Reed é dura, áspera, sufocante, mas ao mesmo libertadora e brilhante na metaforização:
"All her friends call her Alaska...
She put her fist through the window pane
It was such a funny feeling
It's so cold in Alaska
it's so cold in Alaska
It's so cold in Alaska"

Wilco - Impossible Germany (2007) - Incontornável. O disco de onde saiu a canção foi sobejamente declarado como um esforço ingrato de polimento do som da banda norte-americana. A irreverência dos Wilco talvez tenha ficado pelo caminho mas a beleza de Impossible Germany caminha ao longo de quase seis minutos e, na passagem pelo solo de guitarra do recém-adicionado Nels Cline encontra o seu momento mais sublime.

Animal Collective - Water Curses (2008) - A pop anda de mãos dadas com o psicadelismo. Depois das experiências mais ruidosas e caóticas dos primeiros anos de carreira, os Animal Collective têm vindo a desenvolver o melhor antídoto para cruzar experiências noisy com pop quase assobiável.

Desde o auge dos Flaming Lips há quase dez anos (The Soft Bulletin de 1999) que não fazia tanto sentido distorcer o arco-irís.

Lambchop - Ohio (2008) - Os puristas dirão: "mais do mesmo". Eu acrescento: "ainda bem". Ohio é o cartão de visita de OH, o mais recente de originais dos Lambchop. Nunca fizeram uma canção abaixo ou no limite da linha de água. "Green doesn´t matter when you're here...". Tenho dito.

Weezer - The Greatest Man That Ever Lived (2008) - A canção mais progressiva dos Weezer. Progressiva no sentido mais literal do termo. Começa com a embalagem hip-hop debitada nas palavras de Rivers Cuomo. No caminho passa pelo ska rasgado e entra em regime de marcha militar com camadas de vozes sobrepostas, depois segue para os Queen versão Bohemian Rhapsody com um falsete claramente denunciado de tão xaroposo se trata (a auto-medicação nem sempre é prejudicial). Prosseguem e, apenas aos dois minutos e quarenta e quatro segundos são eles próprios: os Weezer despidos. Logo de seguida trocam-nos as voltas com um swing jingão a transportar os 50 para os 00. Há ainda espaço para declamações mais preocupadas com a forma (rima, entenda-se) do que com o conteúdo. Já a preparar o final entram os inevitáveis Beach Boys com harmonizações vocais em confluência pacifíca. O final é pura ganga rasgada à la Weezer.
One of the greatest songs that Weezer gave to life.

Jim O'Rourke - All Downhill from Here (2001) - O' Rourke dispensa apresentações nos sectores mais familiarizados com a estética post-rock que deu que falar no final dos anos 90 e inícios de 2000. Esteve em bandas como os Gastr del Sol, os Sonic Youth ou Loose Fur.
Em 2001 lança Insignificance que abre com este All Downhill from Here, um curioso desvio da estética experimental ligada ao fenómeno post-rock que até aí ajudara a desenvolver. É uma canção rock-pop simples, directa, com guitarras agrestes, batida primitiva e os devidos uh-uhs devedores dos Rolling Stones ou dos Kinks.

Surpresa é sermos surpreendidos por aquilo que menos esperamos. Nada mais redudante e verdadeiro que esta canção "esquiva".

The Lassie Foundation - The Battle of Vernon (2001) - O Shoegazing já havia sido inventado 17 anos antes, quando os Lassie Foudation lançaram El Dorado L.P., disco que contém Battle of Vernon, uma ácida mas penetrante canção que deveria ser tida como lição nº 1 para qualquer garage rock band (assim mesmo em inglês para não confundir o estilo musical com o termo depreciativo "banda de garagem" português). A produção lo-fi perfura (elogio) os tímpanos com torrentes de electricidade em desvario sónico, apenas suavizada pela voz de Wayne Everett, bem mais à frente que em qualquer registo dos My Bloody Valentine ou dos primeiros discos dos Jesus and Mary Chain.

Lou Reed - The Blue Mask (1982) - O tema título do disco é uma das canções rock mais enraivecidas de Lou Reed. Mais uma vez o desespero, a morte, a agonia são tratados por tu, num à vontade tão desarmante que ao invés de nos incomodar pede-nos para nos sentar e simplesmente curtir. Porque Reed é assim, o poeta da inquietude que aparentemente parece não querer dar importância àquilo que ouvimos, mas somente àquilo que nos diz (talvez daí a sua distância, a sua propalada arrogância). Blue Mask é pura adrenalina rock com uma secção ritmíca de luxo: Doanne Perry na bateria e Fernando Saunders no baixo (aquele som fretless é o comboio do refrão). Robert Quine completa a formação na guitarra com a imaginação da fase pós-punk que trouxe da época em que tocou com Richard Hell (os Sonic Youth aproveitaram bem os ensinamentos).
"Take the blue mask down from my face and look me in the eye
I get a thrill from punishment
I've always been that way
I loathe and despise repentance
You are permanently stained
Your weakness buys indifference"

Destroyer - Plaza Trinidad (2008) - Músico prolífico, Dan Bejar desdobra-se em Destroyer quando não está a ajudar os New Pornographers. Leva já oito discos gravados, mas só começou a ser reparado q.b. em 2004 com o lançamento de Your Blues, ao mesmo tempo que os New Pornographers também ganhavam alguma projecção. Trouble In Dreams de 2008 traz este magnífico Plaza Trinidad, uma melodia em crescendo portentoso e arrítmico. Aqui todos os instrumentos se complementam (incluíndo a própria voz de Bejar), cada um tem o seu "momentum", como se a canção tivesse sido escrita para um encontro de amigos que tem muito para contar e escutar.

Encontramo-nos na Plaza Trinidad. Obrigado.

A Tocha que iluminou 2008

2008-12-06T03:54:00.003Z

2008 percorre aceleradamente os últimos kilómetros. O saber popular diz que, até ao lavar dos cestos é vindíma. O mesmo será dizer que um projecto só termina quando todas as etapas do mesmo estão concluídas. Acontece, por vezes, que, antes da vindíma propriamente dita existem vários factores externos que podem determinar a qualidade da colheita de um ano: a qualidade e a característica do solo, o clima, o tratamento da vinha, as pragas... resumindo: uma série de variáveis mais ou menos constantes que condicionam a qualidade do produto final.

A pequena introdução em forma de palestra agrícola (qual Borda d' Água antecipado) serve para justificar o artigo que guardei para o melhor disco de 2008, apesar de faltarem percorrer os acima citados poucos kilómetros para o final, ou, se preferirem, alguns lagares e cestos para lavar. O mesmo é dizer que até ao final e com a quadra natalícia pelo meio, ainda existem porventura alguns coelhos a sair da cartola. No entanto, e até ao final dificilmente deverá aparecer no mercado discográfico um album que satisfaça tanto o meu apetite auditivo como o 2º capítulo da carreira dos Torche, de seu nome Meanderthal.

Vamos ao que interessa. Meanderthal é um disco de rock, de rock pesado visceral. Nos guias musicais on-line e nas rádios virtuais é catalogado de Sludge Rock, Stoner Rock ou simplesmente Heavy Metal. Acontece que não sou um especial admirador de sonoridades mais pesadas. Chego ali aos Queens of the Stone Age, aos Kyuss, aos Killing Joke (colheita pós-94) e depois o resto são as clássicas: Black Sabbath, Led Zeppellin, AC/DC. Obviamente que vou buscando uns resquícios aqui e acolá de uma ou outra banda de paisagens sonoras mais pesadotas, mas a verdade é que nunca um disco no espectro musical que incluísse a palavra metal me encheu tanto as medidas como este Meanderthal (Killing Joke, homónimo da banda com o mesmo nome andou lá perto em 2003).

Os Torche não escapam aos rótulos como acima especifiquei, mas são inteligentes ao ponto de se tornarem imunes a eles. Isto porque apesar do engavetamento, a banda tem uma personalidade musical que transcende todos os géneros que lhes queiram impôr. Se a abertura com "Triumph of Venus" é uma ode progressiva a explodir em compassos arrítimicos e riffs de guitarra virtuosos, já o single "Grenades" é a canção pop mais pesada que ouvi nos últimos anos. Depois o disco continua apressadamente com cançãos que vão jingando entre alguns ritmos acelerados e outros mais arrastados. "Piranha" faz o cruzamento perfeito entre o punk mais pesado e arrastado dos Fu Manchu, com a herança stoner, via Black Sabbath. Tudo isto sem floreados. Canções entre os dois e os três minutos e meio, exceptuando as duas últimas, "Fat Waves" (a minha preferida), num exemplo perfeito de rock progressivo, no sentido mais estrito do termo, segue uma linha sonora sequencial, em que o todo é a soma perfeita de várias partes, vários pedaços sonoros que desafiam as nossas sensações auditivas, e que portanto só fazem sentido imersas nesse bolo sonoro que lhes segura as entranhas.

Meanderthal não vive de momentos esparsos, mas sim de um bloco sólido de canções que augura tudo o que de elogioso acima referi.

Nasce progressivo e eclético e termina circular com a faixa título "Meanderthal", em registo drone.

São treze canções - trinta e seis minutos e dezanove segundos - que chegam e sobram para considerar este o disco do ano ainda antes de Jesus Cristo apagar as 2008 velinhas.

O espaço dos rapazes: www.myspace.com/torche

Nú Ventre Maria

2008-11-21T20:55:00.003Z

É um embrião... um embrião pequenino que agora começou a fazer pequenos movimentos, pequenas diatribes em forma de silly experiences, mas com seriedade q.b. para perceber que o embrião vai crescer e vai andar por aí na esperança que na sua andança não tropece no engasgado Santana Lopes (sim, esse tal que também anda por aí).

www.myspace.com/nuventremaria

Wilco - A Shot in the Arm

2008-11-01T15:44:00.004Z

A Shot in the Arm

The ashtray says

You were up all night

When you went to bed

With your darkest mind

Your pillow wept

You covered your eyes

And you finally slept

While the sun caught fire

You've changed

We fell in love

In the key of C

We walked along

Down by the sea

You followed me down

The neck to D

We fell again

Into the sea

You've changed

Oh, you've changed

Maybe all I need is a shot in the arm

Something in my veins, bloodier than blood

The ashtray says

You were up all night

When you went to bed

With your darkest mind

You've changed

Oh, you've changed

What you once were isn't what you want to be anymore

Aaahhh, e o senhor Jeff Tweedy (o vocalista e mentor dos Wilco) até apoia o Obama. Comprovem:

Santa Música

2008-10-28T11:20:00.004Z

Perante mercados recuados, sob a batuta de uma crise financeira sem fim à vista, somos levados a suspirar de funesta desesperança. No nosso cantinho, ora quente, ora ventoso, preparam-se as adegas a abrir os portões para a prova do vinho novo, servido com galanteadores pedaços de carne grelhada, azeitonas e outras iguarias de fazer crescer água na boca de qualquer bon vivant ribatejano.

A Feira dos Santos também se aproxima a passos largos, mas isso apenas na minha pequena urbe.

A mostra musical para este S. Martinho e todos os outros santos é um pulverizar eclético de canções.

Torche - Fat Waves (Meanderthal, 2008)
M. Ward - Requiem (Post-War, 2006)
The Beatles - I'm so Tired (White Album, 1968)
M83 - Kim & Jessie (Saturday=Youth, 2008)
Lambchop - A Hold of You (Oh, 2008)
Koushik - Lying in the Sun (Out my Window, 2008)

O Idiota

2008-10-27T04:14:00.005Z

Određeni član smiješan

Mil vozes

Mil sussurros

Mil línguas

Fartas são as palavras escolhidas

De tão ambiciosa gula poliglota

Parca é a comunicação

De tudo não mais que idiota

De Trás para a Frente

2008-10-10T01:22:00.001+01:00

Durante parte das suas carreiras estiveram lá atrás onde por vezes a luz não chega. Mais tarde passaram para a frente do palco, assumindo a responsabilidade de verdadeiros frontmans e até de gestores de carreira.
Estou a falar-vos de bateristas que, por impulso criativo ou simples necessidade afectiva decidiram tornar-se compositores, ou numa linguagem apropriadamente pop, simples escritores de canções.

Aqui fica uma pequena lista, desde os mais mediáticos a outros mais acanhados.

Paul Quinn - Foi baterista dos Soup Dragons no final dos anos 80 e início de 90. Depois do término da banda esteve nos Teenage Fanclub durante sete anos (1993-2000). Trabalhou como carteiro durante um ano. Aprendeu a tocar guitarra e formou os Primary 5 em 2001. Em 2004 saiu o primeiro disco, North Pole. Há cerca de um mês saiu o terceiro capítulo da carreira promissora de um humilde baterista que era "apenas" o sólido suporte ritmíco dos Teenage Fanclub (www.myspace.com/primary5).

Dave Grohl - Talvez o mais mediático. Depois da consistência e solidez que deu às angustiantes composições de Kurt Cobain, Grohl não fez longa a espera e logo em 1995 lançou o álbum homónimo dos Foo Fighters totalmente composto e gravado por si. Estava dada a prova de que o homem mais recuado dos Nirvana era mais do que um sólido e competente baterista. Seis discos depois com os Foo Fighters e várias colaborações extra (Queens of the Stone Age, Killing Joke, Probot...) Grohl afirma-se como um dos bateristas/músicos mais versáteis da história do rock.

Patrick Wilson - Continua a marcar o ritmo nos Weezer, mas em 2001 e depois de um hiato de 5 anos com a banda de origem, decide arrancar com um projecto paralelo, os Special Goodness. Passa a assumir a posição de principal compositor, vocalista e guitarrista. Nota positiva para os dois registos gravados até à data. Vamos esperar para ver o que aí vem, numa altura em que os Weezer se encontram numa fase de evidente ascensão musical depois do flop chamado "Make Believe".

Bobby Gillespie - Pode gabar-se de ter tocado bateria (talvez mais tarola e timbalões) num dos disco míticos da história do rock (Psychocandy, dos Jesus and Mary Chain). Depois partiu para a aventura com os Primal Scream logo em 1987 e sempre como vocalista/ frontman. Em 1992 consegue nova proeza: lançar um dos discos mais importantes da história do pop/rock dos anos 90 - Screamadelica. A mistura de rock polvilhado com ritmos plenos de efervescência house marcou uma parte da criação musical dos anos 90 e 00. Os Kasabian que o digam.

Phil Collins - Palavras para quê? Esteve nos Genesis desde a sua formação. Com a saída de Peter Gabriel segurou as rédeas da banda, mesmo quando a genialidade da primeira metade dos 70's se esvaiu. Na liderança dos Genesis gravou oito discos entre 1976 e 1991. Teve tempo para formar os Brand X, onde tocou bateria e em 1981 iniciou o seu percurso musical de homem só com o aclamado Face Value. Terminou a sua carreira há poucos meses devido a problemas de surdez. Fica a memória de um dos mais dinâmicos e versáteis músicos da história do rock.

Maureen Tucker - O elemento feminino permanente dos Velvet Underground compensava a falta de técnica com ritmos mecânicos e vigorosos, por vezes a emanar uma energia visceral e selvática tão condizente com a linguagem rock que os Velvet Underground ajudaram a desenvolver no desbravamento de novas linguagens como o Punk e uma certa vanguarda alternativa, distante dos devaneios progressivos e experimentais do meio musical envolvente. Com o fim dos V.U., Maureen esteve sempre longe do olhar crítico, ao contrário dos seus companheiros, Lou Reed e John Cale. Ainda assim aventurou-se a solo em 1981, assinando 5 discos desde aí até 1994. Por onde andas, Moe?

A Anedota em 3 Dimensões

2008-09-24T01:55:00.004+01:00

A expressão é do meu primo "austríaco" e refere-se ao nosso cantinho de brandos e estupidificantes costumes.

Não. Não se trata de um ataque de mau humor. Na verdade até me encontro muito bem disposto (ao contrário do que diriam muitos conterrâneos na mesma situação que eu). A anedota é um rectângulo, polvilhado aqui e acolá de pequenas reentrâncias e saliências. Constituiu-se como pátria há oito séculos e em pseudo anedótica democracia há apenas 33 anos.
A cultura reduz-se ao futebol dos pequeninos, à tourada, à chanfana de cabrito, às árvores de Natal gigantes e aos eventos insuflados de pompa e circunstância - o mesmo é dizer, de vazio, de falta de ética, de valores, de civismo. No entanto, continuamos sempre a achar que somos os maiores. O ego incha com o futebol, mas acabrunha-se com o depauperado Sistema Nacional de Saúde, com a Educação e a Formação de cidadãos, com as estruturas inadaptadas às exigências e necessidades do Séc. XXI. Deixamos andar o barco à deriva. Somos cúmplices do clientelismo, das cunhas e dos compadrios, fechamos os olhos aos lobbys imoboliários que violam os PDM's e destroiem literalmente a qualidade de vida das nossas vilas e cidades, observamos silenciosamente a aprovação da proposta de um TGV que vai servir apenas as empresas implicadas na reestruturação de toda a linha, à custa de uns bons milhões de euros que dariam certamente para criar melhores condições na Educação, na Saúde, na reestruturação da rede viária secundária e da rede ferroviária que numa grande parte dos troços tem apenas uma via (linha do Oeste, linha da Beira Interior).
Num país com menos de 100.000 km2 se precisar de viajar de Castelo Branco a Faro vou ter de percorrer cerca de 450 km em 8 horas, com provável mudança de autocarro em Lisboa. O país está desmantelado.
Previligiamos o Luxo, o Ócio, o Desenrasca. Previdenciam-se favores aqui e acolá porque até conhecemos o Sr. vereador (ainda ontem estive nos copos com ele até às 3 da matina). Saudamos o superfluo e ostentamos o material descartável mesmo que ganhemos 500 ou 600 € por mês.
A crise de valores confunde-se com o vazio de ideias e as mentalidades teimam em não mudar num ciclo perpétuo.

A anedota é apenas um pouco disto que aqui registo. E por todas estas circunstâncias, os verdadeiros cidadãos portugueses acabam por sair para outras paragens, regressando apenas para apanhar o sol do Verão e saudar a família.
A resposta do meu primo quando o confrontei com um possível regresso permanente a Portugal foi a seguinte: "Para quê? Para ir projectar vivendazinhas à beira-mar, ou assinar projectos que violam não apenas o regulamento dos PDM's mas também a moral e o bom senso de um povo que olha primeiro para o acessório e só depois, muito mais tarde para aquilo que é verdadeiramente essencial?"

Está na Áustria, por lá se vai manter, talvez com a esperança de que esta Anedota se venha a tornar apenas numa piadinha privada... a 3 dimensões, claro está...

Não Dizer Nada e Contar os Rip Offs

2008-08-26T22:10:00.002+01:00

A preguiça é o maior dos males. Bem, se excluírmos a maldade. Sim, porque a maldade é o ópio puro, prejudicial quando usado indevidamente.
Em duas linhas aleatórias não disse nada. Enfim... Há dias, há semanas, há meses assim.
Quando este torpor da silly season se desvanecer talvez regresse animado.

Bem, para já aqui ficam dois rip offs descarados por parte de duas bandas que por aqui andaram algures nos 90.

O Original - The Stranglers, No More Heroes, 1977

O Rip Off - Elastica, Waking Up, 1995

O Original - Killing Joke, Eighties, 1985

O Rip Off - Nirvana, Come as You Are, 1991

Odes Augustas

2008-08-09T07:53:00.003+01:00

O Verão acelera o passo, os Olímpicos começam por entre protestos e sequestros.
Numa calma que me é alheia selecciono cinco odes a Agosto.
E as vindímas aí à porta.

É só tesourar pessoal:

Animal Collective: Water Curses (Water Curses EP, 2008)
Weezer: The Greatest Man that Ever Lived (The Red Album, 2008)
Beirut: Elephant Gun (Lon Gisland EP, 2007)
Atlas Sound: Recent Bedroom (Let The Blind Lead Those Who Can See But Cannot Feel, 2008)
Sleeper: Delicious (SMART, 1995)

Novo Acordo Ortográfico (ou como tirar a paciência a uma ave de Varsóvia)

2008-08-02T02:47:00.008+01:00

O novo acordo de linguagem gestual já está em vigor. Na imagem podemos ler: "Fui completamente amassa(ç)do por um Tou(i)ro em Salvaterra De Magos. Ou terá sido um Pato?"

Viva o Novo Acordo Ortográfico.
Verdade seja dita. Não estou a par da maior parte das alterações que a Língua Portuguesa irá sofrer com este acordo, nem consigo prever quais as reais implicações que terão tais alterações na Sociedade Civil Portuguesa.
Sou um português médio, que se vai informando, que vai ouvindo uns zum-zuns e abrindo uns mails de provocação e de indignação, mas como qualquer cidadão livre tenho o direito de fruir deste pequeno espaço virtual para escarrapachar o que bem entender.
Entristece-me saber que a consoante surda (ou será muda?) seja suprimida de palavras tão bonitas como Homem, Húmido, ou Hora. A gravidade disto meus senhores não está na anulação da dita consoante, mas sim na morte instantânea de uma das mais velhas piadas portuguesas: o Homem com O Grande agora é mesmo Omem com O Grande. Mandamos assim um pedaço do nosso humor flácido pelo cano de esgoto abaixo.
Adiante...
Nem só de más notícias vive este novo acordo.
Há muitos anos atrás, sentado numa cadeira de escola, algures pelos meus 15 anos ouvi falar de um tal de Pacto de Varsóvia, que, num dito mundo bipolar à moda do Séc. XX andava sempre às turras com uma tal de Nato (não confundir com Nacto. Isso, era antes do anterior acordo ortográfico). Ora (não confundir com Hora), como bom apreciador de culinária sempre fiquei tentado em saber qual o sabor de um Pato de Varsóvia, e eis que, passados uns outros tantos 15 anos vou ter esse prazer graças a este querido acordo. Não sei como o fazem por lá, mas se me permitem deixo aqui uma pequena dica. A minha avó escondia-o (o Pato, entenda-se) num enorme tabuleiro de arroz decorado com pequenas rodelas de choruriço que era depois levado ao forno até ficar bem apuradinho.
A certeza que fica é a de que este acordo é também um pato. Um pato para saborear em todos os países lusófonos. Também é um fato (o meu nº deve andar pelo 52) que existem pessoas que não patuam [ato (ou desato, essa agora...) de se fazer passar por pato) com este acordo. A mim não me convencem, por isso brego alto e bom som:

VIVA O NOVO ACORDO ORTOGRÁFICO (eu até gosto de um bom petisco).

Esfera

2008-07-21T16:51:00.004+01:00

Vou ALI e já venho e,
Enquanto lá vou, perco
A Arte e o Engenho,
Do Zelo e do Desmazelo,

Danço, enquanto
mordo o cotovelo,
Balanço...

Viral Utopia Capitalista

Cegos são os Desígnios
Fechados para Balanço
Presos em Condomínios
Frágil Engrenagem de Papel
De Ferro Forjado Escondido

ROMA...

Shadow of a Million Doubts

2008-06-30T06:49:00.003+01:00

A tristeza invade-me... uma peculiar tristeza que não chega a derrubar, a ferir, a penetrar... Talvez por amar viver, embora o dissabor seja a nota dominante. É uma amargura cândida, tolerante, compreensiva, necessária até, em última instância. Poderá corresponder a uma operação matemática quando a soma dos negativos dá resultado positivo? Não quero questões, não me interessam opiniões, mal formadas, bem intencionadas. Quero respostas sem as procurar, sem me questionar. Mas que raio... Quem finjo ser? Que convénio ilusório é este onde me encontro encerrado? Seguirei... para onde? Não sei...

MGMT for the Friends

2008-06-07T06:16:00.002+01:00

Sem Espinhas:

Para: David Marques, Mafalda Amaro, Nuno Neves, Zé Miguel, Matéria "Monstrinho Verde" Vazia, Nuno Crespo:

Junho em Pleno:

Disabled by request: what a shame...

Dj Quiçá Vs Macro Point

2008-05-29T07:56:00.004+01:00

A Nouvelle Vague do Djiing chega ao Cartaxo pelas mãos de dois Senhores que ninguém conhece: Dj Quiçá e Dj Macro Point. O embate promete ser duro, e, para já está prometido um serão com rock, pop, reggae, e demais estilos desengavetados.

30 de Maio é o dia. 22 é a hora

Até lá amig@s.

Mensagem nº 151. Já lá vai

2008-05-21T22:49:00.006+01:00

A imagem que aqui vêm não existe. É uma criação da vossa mente
É uma mitomania em forma de publicação virtual/binária

A abordagem tem como ponto de partida um cliché por demais esmiuçado, debatido e conversado.
A tentação diz-me que vivemos num tempo sem presente, sem aqui e agora. O espaço não é habitado, é local de passagem e por isso fugaz e untuoso.
A sociedade dos números não se coaduna com emoções expressas ou ambivalência - polivalência, também - de posições. A segregação social começa aqui, quando o cidadão apregoa o estigma da pessoa que nasce, estuda, trabalha, paga (ou não), envelhece e desaparece. Porque é preciso salvaguardar a cidadania dos que nascem, de facto os homens e mulheres de amanhã.
Projecto Nascer Cidadão. Pomposo. Ora na maternidade, antes de mais, o Gaspar antes de ser Gaspar e cidadão já tinha a honra de ser um.... número. Era o número 6. E siga para o jackpot...
Depois, e quando me preparava para fazer o registo in loco, ou seja, logo na maternidade, o sistema estava lento e o processo iria demorar um bocadinho. Iria (não a Santa, mas a conjugação do verbo ir na 3ª pessoa do singular no Pretérito Imperfeito)... porque quando a senhora por detrás da secretária (talvez a Srª nº 18 da maternidade) soube que o nome do petiz nº 6 iria ser Gaspar Graça Nogueira Pedro Pita-Groz avisou-me logo que tal não era permitido perante a lei que só contempla 4 apelidos no nome de um novo cidadão. Um bebé, mas um cidadão (que sumptuosidade tão pateta). Acontece que tratei de explicar à srª nº 18 ou talvez 17 porque entretanto um outro funcionário poderia ter metido baixa, que Pita Groz é um apelido composto, formado por 2 nomes. 1+1=1. Já o ido Afonso com 20 filhos na algibeira o passou para o Amadeu - o apelido, entenda-se - e depois este para mim. Mas factos são factos e o registo só pode ser feito com prova concreta no registo civil da zona de residência do(s) pai(s). Por outras palavras, eu, André Miguel Pedro (da minha mãe) Pita-Groz (do meu pai), terei de recuar entre 3 a 5 gerações para provar que os meus antepassados já usavam o apelido. Teimosia. Afinal o Gaspar (nome fictício) agora só quer ser um número para poder fazer o que um bebé cidadão TEM de fazer, consultas médicas no pediatra e no posto de saúde. 2750 gr. na última pesagem.
Ao cabo de 18 dias de existência o Gaspar... não existe, nem sequer é um número. Paradoxal e curioso, hein? O sistema informático do registo civil tem estado lento e parado (pelo menos de há 3 semanas a esta parte) e portanto o melhor remédio é esperar e passear com o filho nº 1, atentando que nesta anedota a 3 dimensões à beira-mar plantada, o tempo nunca se esgota, o marasmo prevalece e no futuro que também será ausente, aquele a quem chamamos Gaspar (porque somos loucos de todo e damos um nome a um ser que não existe, e, de certo modo a uma pessoa que ninguém conhece), poderá vir a ser um cidadão numerado, com uma conta bancária recheada de muitos números (sim, recebemos um kit para abrir conta num conhecido banco português logo à saída da maternidade) e quem sabe até poder vir a ser feliz por detrás de tanta enumeração.

Esta mensagem tinha outro propósito. Já a tinha iniciado há uns dias, mas os meus números da sorte segundo o horóscopo nº 21/05 encaminharam-na para aqui.

Foi um número diferente. Só isso.

Números da Sorte para o Sagitário (mas apenas para 1 dia, o de hoje): 1, 15, 29, 30, 31, 40.

Vou apostar nisto para o Euronúmerimilhões.

Saudações.

Mafia... Máfia.... eeee prontes...

Maio...

2008-05-01T06:47:00.004+01:00

Chegou Maio, o MÊS. A Primavera anda titubeante. Por isso mesmo as escolhas que aqui ficam são um reflexo disso mesmo: algures entre o calor dos trópicos e a serena melancolia do Norte:

Gorky's Zygotic Mynci - Yn Neud Gwalllt Ei Glydd (Singles & B- Sides, 2003)
The Cure - Pictures of You (Disintegration, 1989)
Cyber People - Doctor Faustus (Doctor Faustu S, 2005 EP)
Everclear - Amphetamine (So Much for the Afterglow, 1997)
Black Francis - Garbage Heap (SVN FNGRS, 2008 EP)

Uma Mossa na tarola depois... O Regresso ...do Guru!

2008-04-19T06:00:00.006+01:00

A sensação é de alegria, mas também de uma moderada nostalgia. Há momentos que nos fazem sentir assim. Os reencontros são um dos melhores bálsamos para a alma.
No passado dia 17 de Abril dei aquele que considero ter sido o melhor concerto da minha humilde e amadora carreira de músico. Desculpem-me os Qwentin que tão bem sabem o quão especial foi o concerto do Musicbox, talvez o segundo melhor. Desculpem-me os Geração XXI que sabem também a alegria que tenho em partilhar com eles uma boa parte das noites de Verão, alegrando os corações que anseiam a chegada das festas anuais das suas terras.
...do Guru! regressou cerca de um ano e dois meses depois ao Centro de Juventude. A primeira aparição foi há quatro anos numa praça do peixe lotada, em pleno coração das Caldas. Vivia-se a lufada primaveril do Caldas Late Night. Depois as actuações sucederam-se ao ritmo de um concerto por ano, com actuações em 2005, 2006, 2007 e este novo regresso memorável em 2008.
Não vale a pena descrever detalhadamente as sensações que tive a tocar naquele palco pela enésima vez. Foi divertido, competente... foi mágico. O rock tem destas coisas. Ora nos traz a lágrima ao canto do olho, ora nos carrega com a adrelina necessária para mandar ao chão uns pratos, uma tarola e alguns microfones.

O sabor do reencontro foi o regresso às conversas partilhadas com colegas e amigos que não via há imenso tempo, porque um concerto ...do Guru! é um brotar de simples confidências que falam de diversos estados de alma, de diversas vivências, como se fosse nula a diferença entre o palco onde estão os quatro amigos e uma mesa de café onde se sentam mais de quatro amigos para conversar... sobre coisas simples, mas que nos transportam para "um pequeno mundo de magia".

Venham mais mossas na tarola como esta.

Obrigado.

www.myspace.com/doguru
www.doguru.blogspot.com

A Fábula do Filósofo de Estado e outras Curiosas Assunções

2008-04-11T20:43:00.005+01:00

Confesso. A preguiça mental apoderou-se de mim com uma fé letal. Já não deixo a mente surumbar durante horas a fio como era costume nos tempos em que era um funcionário de uma gigantesca cadeia de distribuição, confiscadora de membros superiores e inferiores mas não de mentes, de ideias, de utopias construídas a fio em recantos, por vezes frios e distantes, por vezes quentes caóticos e fascinantes.

Vivemos no Estado da Taxa e do Tacho. Podem suceder-se os governos, as pastas, os ministérios e toda a panóplia vocabular inerente, que os desgovernados continuarão a ser os mesmos, aqueles que, sem tugir nem mugir, continuam a pagar o imposto sobre o rendimento, as taxas moderadoras na saúde, o imposto automóvel, o imposto imobiliário, o imposto de valor acrescentado, as portagens, os parquímetros. Fujamos para Espanha meus amigos. Eu quero três Zapateros, porque nem do filósofo de 0,05 € quero falar. Porque antes do filófoso já outros famosos por cá andaram e a parca diligência foi idêntica: pobre na teoria, nos conteúdos e sobretudo uma nulidade na prática. Porque de reformas na saúde, e no ensino oiço eu falar desde que zaragateava com os pequenos inimigos dos 8 anos. Já lá vão 22. Continua a espera no corredor das urgências enquanto alguns senhores comentam as almoçaradas de fim-de-semana. O que vale é que passado algum tempo temos em casa um envelope com um documento discriminativo de todo o tratamento efectuado e... O RESPECTIVO VALOR A PAGAR, CARO UTENTE, QUE NOS OCUPOU UMA PRECIOSA MACA PROVIDA DE BACTÉRIAS E OUTRAS MAIS VALIAS PARA A SALVAÇÂO DA SUA VIDA. Enfim... Bem, mas o que me vale aqui no nosso cantinho à beira mar plantado são as vias rodoviárias, esse primor da engenharia civil portuguesa. Existe um apreço tão grande aos nossos eixos viários que é comum ver operários zelosos em obras constantes aqui e acolá, tanto nas Auto-Estradas (quem me dera poder chamá-las de Auto Vias), como nas Estradas Nacionais (suspiro... pela Red de Carreteras del Estado). Ponho-me a pensar: ora aí está, é para isto que eu pago 3,50 € de portagem entre o Cartaxo e as Caldas. Tenho ondinhas, má impermeabilização do tapete, mas tenho pessoal que zela pelas estradas, colocando, por vezes aqueles pins com listas brancas e laranja na divisão das faixas de rodagem. Maravilhoso. Diria mais: ESPECTACULAR. Adoro os 3 semáforos de obras na Nacional 3, que me fazem esperar o mesmo tempo que demoraria a percorrer, em circunstâncias (a)normais, os cerca de 12 km que separam o Cartaxo de Santarém. Mas reflectindo chego lá. O filósofo deve ter lido o preâmbulo, ou o epílogo, do livro S. Judas de Iscariotes de Fátima Pinto Ferreira que diz o seguinte: "Mas o tempo, que tanto nos aflige porque andamos sempre a dizer que "não temos tempo", não existe, não há. Nós é que, com a pretensão a tudo controlar, inventámos forma de o espartilhar."
Não fosses tu um culto Homem e o que seria da nossa vida. Disfrutai o sabor da rotação terrestre.

Eu percebo tudo. Vivemos num Estado democrático, plural onde a igualdade de oportunidades é um direito adquirido por todos. Podem dizê-lo aos filhos, sobrinhos, e afilhados dos Srs. Ministros e Secretários de Estado. Esses coitados têm pluralidade a menos. São obrigados pelos seus parentes a exercer cargos para os quais muitas vezes não têm competência nenhuma. E atenção se fôr falar dos amigos e dos compadres então, uuuiiiii. Sou impelido a afirmar que temos uma fatia considerável da população portuguesa que anda no limbo da democracia. Esses pobres coitados que são obrigados a viver à conta dos tachos. Só com um tacho ninguém se aguenta. É por isso natural que os acima mencionados Ministros e afins de Ministro tenham de arranjar um segundo e até um terceiro tacho para os familiares e amigos. Afinal de contas temos de ser uns para os outros. O que vale é que, como diz um grande amigo meu, toda a gente anda na ordem que a tropa manda, e o sr. Amâncio Jesus de Freixo-de-Espada-a-Cinta não quer saber senão do seu Benfica, da sua mini na tasca do Chico Zé e do quinhão de pão à mesa logo depois da jorna.

Bendito Fim-de-Semana. Ébrio Sábado. Mesquinho Domingo...

Enfim... É a vida...

O Síndroma da Meia Idade Britânica

2008-04-06T06:34:00.003+01:00

O que dizer do sarcasmo latente deste(s) menino(s)?

Help the aged,
one time they were just like you,
drinking, smoking cigs and sniffing glue.
Help the aged,
don't just put them in a home,
can't have much fun when they're all on their own.
Give a hand, if you can,
try and help them to unwind.
Give them hope and give them comfort
cos they're running out of time.

In the meantime we try.
Try to forget that nothing lasts forever.
No big deal so give us all a feel.
Funny how it all falls away.
When did you first realise?
It's time you took an older lover baby.
Teach you stuff although he's looking rough.
Funny how it all falls away.

Help the aged
cos one day you'll be older too -
you might need someone who can pull you through
and if you look very hard
behind those lines upon their face
you may see where you are headed
and it's such a lonely place.

In the meantime we try.
Try to forget that nothing lasts forever.
No big deal so give us all a feel.
Funny how it all falls away.
When did you first realise?
It's time you took an older lover baby.
Teach you stuff although he's looking rough.
Funny how it all falls away.

You can dye your hair but it's the one thing you can't change.
Can't run away from yourself.

In the meantime we try.
Try to forget that nothing lasts forever.
No big deal so give us all a feel.
Funny how it all falls away.
When did you first realise?
It's time you took an older lover baby.
Teach you stuff although he's looking rough.
Funny how it all falls away.
Funny how it all falls away.
So help the aged.

Intensa Estação

2008-03-25T23:58:00.004Z

Uma garrafa de água, o som dos Gorky's Zygotic Mynci e Roma de Fellini são os convidados especiais para o casamento entre a Páscoa e a Primavera. Tempo de celebração, renascimento, cor e vigor.
Embriago-me nas boas vibrações que o ar da nova estação persiste em renovar, como se estivesse sentado numa esplanada à Beira-Tejo perdido entre cubas libertas, whisky's demolhados em cola, ou um bonito e saboroso Quinta do Falcão Reserva de qualquer ano após 2000. A seguir um Fonte Bela de 2007 enquanto a brisa fresca que calcorreia os ferros da Ponte D. Amélia - mesmo ali em Porto de Muge, pouco antes de Valada - me alenta para novo intenso rodopio.

Deixemos chegar os convidados para celebrar os estilhaços do Sol brando.

Alô Strokes...

Selecção de 94

2008-03-11T01:56:00.013Z

1993 - 2008. 15 anos.
A selecção é declaradamente influenciada pelo saudosismo de um "petiz" com 30 anos. O mesmo que ouviu o nascimento e a morte do grunge. Aquele que, amiúde, ouviu ser pronunciada a morte do rock. Os Noventas fizeram vénias ao pop rock britânico, proclamaram a morte do rock e deram início ao advento do revivalismo electrónico perdido entre o alvor dos oitentas e esquecido à entrada da nona década de 1900. Ok, esta é um selecção engavetada, mas desprentiosa, porque antes e depois tudo foi válido e continua a sê-lo.

A BASF Ferro II continha algumas destas pérolas:

Golden Palominos - I'm not Sorry (1993) - A composição parece ter sido feita à medida de Lori Carson. Uma audição cuidada desmente o assunto e põe a inocência e a versatilidade de Carson a cantar uma das melhores canções dos anos noventa. Um autêntico bálsamo para um teenager que vivia os seus primeiros sérios desgostos amorosos.
Madder Rose - Panic On (1993) - Uma melodia melancólica com traços rítmicos a fazer lembrar o emergente trip hop "Bristoliano". E aquela voz...

Sonic Youth - Bull in the Heather (1994) - Um trilho tumultuoso a demarcar-se do sucesso imprevisível de Dirt. Um limão ácido marca presença no repertório suave de meados de 90.
Beck - Loser (1993) - Antes da escala planetária o esguio cantautor passou no éter da Comercial sem que (quase) ninguém desse por ele. Foi preciso chegar o Verão de 94 para pôr toda a gente a cantar: "Soy un perdedor"... O resto da história é por demais conhecida.
Frank Black - Headache (1994) - Os meus 16 anos não se aperceberam que os Pixies tinham terminado apenas 2 anos antes. O fascínio pela figura de proa da banda era imenso. Headache é uma das canções mais refrescantes da história da pop e o álbum que a contém (Teenager of the Year) é uma caldeirada condimentada com, rock sem espinhas, pop refinada, reggae electrónico, punk, e outros géneros descomplexados (favor ver um dos primeiros posts deste blog).
Pavement - Cut Your Hair (1994) - A banda mais séria de todas as que aspiram apenas a um cantinho pequenino na história do rock independente. Todos os discos dos Pavement são bons, mas esta canção é a afirmação de uma tendência sonora e estética já a querer demarcar-se do lo-fi caro ao registo de estreia, Slanted & Enchanted.
Crash Test Dummies - MMM, MMM, MMM, MMM (1993) - Acreditem ou não os C.T.D. já foram uma banda de franjas mais alternativas. Não é uma canção de que alguma vez tivesse gostado muito. É morninha e ouvi-la recorda-me os doces 16 anos.
Weezer - Undone (The Sweater Song) (1994) - A nerdice aplicada ao rock. Quando a simplicidade se aliou a uma ingenuidade sincera e mesmo pueril, a guitarra de Rivers Cuomo tocou por desamor. Desamor de uma adolescência gozada e pouco levada a sério. Rivers não se importou de a escrever. Que bem fez ele...
Boo Radleys - Wake Up Boo! (1995) - Algures neste blog mencionei um dia, que esta canção tinha sido considerada a mais alegre de todos os tempos, segundo parâmetros de avaliação que incluíam a estrutura harmónica e melódica, a letra, entre outros. Este tipo de estudo vale o que vale, mas os B.R. embarcaram na pop fresca de meados de 90 sem qualquer tipo de recurso a artíficios ou pose de super estrelas. Talvez por isso nunca tenham obtido o mérito que lhes é devido.
Inspiral Carpets - Saturn 5 (1994) - Injustamente engavetados na segunda linha de Manchester, os Inspiral Carpets misturavam o espírito mais efusivo e sorridente dos Doors com o ácido dos Happy Mondays e de toda a movida de Manchester.
Que bom era ouvi-los às duas da manhã.
Renegade Soundwave - Positive ID (1994) - Provavelmente a música de dança que ouvi durante mais tempo. Do meu quarto rumava até uma imaginária Nova Iorque fora de horas.
Luna - Tiger Lily (1994) - Embora na K7 tenha ficado outro registo (Great Jones Street) do mesmo disco (Bewitched), Tiger Lily foi a canção pop-mistério de 1994. Percorri lojas de música nos anos seguintes à procura do dito disco que infortunadamente, por via da lei da oferta e da procura, nunca consegui encontrar até uma belíssima tarde na antiga Virgin dos Restauradores onde finalmente consegui adquiri-lo a peso de ouro. Valeu a pena.

A Debandada Virtual

2008-03-05T01:46:00.008Z

A Crueza e a pureza de Ouagadougou

A alma viageira não descola. Os Meridianos e os Trópicos tendem a fundir-se e, no pequeno espaço que ocupo cabe o mundo inteiro. Chego-lhe com a mesma facilidade com que coço o nariz.
Na impossibilidade de tocar e escutar todas as latitudes e longitudes, sou forçado a fazer uma ambiciosa selecção que a seu tempo poderá ter alguns acrescentos:

Madrid (Espanha) - Fica aqui tão perto e ainda não tive o prazer de visitar a "outra" cidade que não dorme. Em breve... quiçá...
Maputo (Moçambique) - Há qualquer coisa em Moçambique que me impele a uma visita demorada. Será por ser África? Será por se falar português? Pois... Será? Talvez...
Nova Iorque - Los Angeles (E.U.A.) - Não quero guardar apenas as memórias descritivas de Kerouac, quero senti-las. Um pouco apenas.
Puerto Ordaz (Venezuela) - Um entre vários destinos sul-americanos a visitar...
Colónia de Sacramento (Uruguai) - Uma cidade fundada por portugueses no Uruguai? Património da Unesco desde 1995? Razões de sobra...
Manchester (Inglaterra) - Madchester, Happy Mondays, Stone Roses, Oasis, Manchester United... Um dos poucos destinos acinzentados que gostaria de visitar.
Santiago do Chile (Chile) - Um país que é uma finíssima linha costeira e cuja capital se assemelha arquitectonica e culturalmente a algumas das capitais europeias. Huummm... Uma curiosidade há muito instalada.
Oslo e Fiordes (Noruega) - O país com maior indíce de desenvolvimento humano do mundo merece uma visita.
Auckland e excertos da Nova Zelândia - Os cinco continentes imersos num só país, já para não falar da aventurosa distância de uns tantos mil km...
Dilí e Timor Leste - Segundo rumores que ouvi após a independência, a extensão territorial de Timor é mais ou menos equivalente à do Alentejo. Depois de ver as deliciosas imagens daquele país remoto numa conhecida revista de viagens, o apetite ficou ainda mais aguçado.
Teerão (Irão) - As imagens de Abbas Kiarostami revelaram pequenos fragmentos de uma capital que parece ter tanto de tristeza como de fascinante melancolia.
Barrow (E.U.A.) - Apenas por ser a localidade mais a norte do Estado do Alasca. Chris Nolan e Al Pacino tiveram influência neste destino em potência (Insomnia). Aqui a noite não chega. Pena o sol não espreitar com a regularidade desejada.
Ouagadougou (Burkina-Faso) - Esta a acontecer será com o amigo Guru. Não há mar, mas há fronteiras com: Mali, Togo, Níger, Benim, Gana e Costa do Marfim. Ah, e estamos "dentro" de África.
Porto Alegre (Brasil) - O estado brasileiro de Rio Grande do Sul está deslocado dos olhares massificados dos turistas que vão à procura de sol, praia, samba e outras virtudes paradísiacas no maior país sul-americano. Esmiuçando o olhar sobre São Paulo até à fronteira com o Uruguai, passando por Porto Alegre, talvez se vislumbre o porquê de o Brasil estar actualmente entre as 10 maiores economias do mundo.
Monsaraz (Portugal) - Pensam vocês: "Olha o espertinho que é tão viajado e nem sequer conhece uma das mais importantes aldeias históricas do país". Pois é, mas as melhores fatias do bolo devem ser saboreadas mais delicada e intensamente, e Monsaraz terá esse privilégio em breve... muito em breve mesmo.

As luzes do artíficio em Manchester

Três razões para Viggo Mortensen ter ganho o Oscar que não ganhou

2008-02-25T15:16:00.008Z

Cá para mim ganhava o Viggo Mortensen:

Promessas Perigosas foi o único filme que vi de todos os nomeados e isso para mim já seria argumento mais que suficiente para que Viggo ganhasse a estatueta.
Era o único actor nomeado com um nome "exótico" e tendo em conta que os E.U.A. estão prestes a eleger o primeiro presidente "exótico" da sua míngua história, ficaria bem à academia seguir os trâmites da moda política do seu país.
Vejam a sequência da sauna em Promesssas Perigosas e perguntem-se se seriam capazes de aguentar tanta facada num ambiente tão austero.

E não; Não vou entrar pelo argumento Senhor dos Anéis.

Fica para uma próxima.

Palpitações Mundanas

2008-02-23T15:20:00.003Z

A cidade sombria acolhe-me debaixo de um tecto salpicado de pequenas luzes, reminiscências de felizes memórias passadas.
Hoje palpito aqui, sózinho, melancólico e feliz, como se estivesse banhado por águas claras e límpidas de uma enseada caribenha.
Jonquil por agora. El Guincho mais tarde.
O tempo não se esgota numa linha. O espaço é mundano. A encruzilhada é inesgotável. O que farei é apenas uma das possibilidades...

Toda a gente quer uma...

2008-02-09T13:59:00.000Z

Quando a digestão do Natal e do Ano Novo é interrompida abruptamente por um Carnaval entre o radioso e o cinzento, o melhor mesmo é "limparmos" os tímpanos das cabeleiras do Zézé e das Cachaças que pensam que são Água:

Shady Lane - Pavement (Brighten the Corners, 1997)
Complete or Completing - Annuals (Be He Me, 2006)
Dead Sound - The Raveonnetes (Lust, Lust, Lust, 2008)
Souvenir - Neil Finn (Try Whistling This, 1998)
All That Stars - Obi (The Magic Land of Radio, 2002)

Alteza Épica

2008-01-31T07:05:00.000Z

Os alternativos também têm épicos. E que bem que fica a finalizar um disco injustamente desprezado. Foi cartão de visita da Hora do Lobo de António Sérgio no início da década, quando a música era ainda o bálsamo dos devotos...

"Gene Clark"

When the circle finally formed you called me up
the only one making a sound
I can't work out what I want to see
I bury my thoughts in the ground
All the seeds you sow
are just looking for a space to grow

So sleep, sleep and lay your white body down
So sleep, sleep and lay your white body down

No matter what you do it all returns to you
No matter what you say you'll hear it all someday
No matter what you do it all returns to you
No matter what you say you'll hear it all someday
No matter what you do it all returns to you
No matter what you say you'll hear it all someday

Delícias de Maio

2008-01-24T21:21:00.000Z

Maio é o "MÊS". Maio é a compilação daquilo que deveria ser um ano "à maneira". Tempo ameno, dias longos, passeatas campestres, audições resguardadas... Se pudesse trazer um mês no bolso seria Maio.
Este ano, ainda a quatro meses de distância do dito, há já duas surpresas a espreitar: o Gaspar irá nascer na ronda de 23. A ansiedade aumenta.
Noutro território os Animal Collective regressam a Portugal para duas actuações: 28 no Teathro Circo em Braga e 29 no Lux em Lisboa. Na manga virá Strawberry Jam, o disco que os fez entrar definitivamente no filão da pop da melhor estirpe da última década. Espero ainda melhor que em Coimbra há quase três anos (isto se o Gaspar me deixar ir ver).
Boa nova (não necessariamente de Maio): ...do Guru! continua empenhado no projecto que deu que falar nas Caldas da Rainha e arredores entre 2004 e 2006. O line-up é novo e algumas canções também. Álbum em 2008? Espreitem www.doguru.blogspot.com

E agora esperemos por Maio... e pelo resto do ano...

O Novo Mundo

2008-01-19T00:45:00.000Z

1998. Acordo ébrio ao sabor de um piano subtil que me acaricia a alma. Tenho quatro novos amigos que insistem em fazer boa música. Confesso, era uma nova experiência para mim. Um rapaz de vinte anos, habituado aos devaneios dos Pixies e dos Jesus and Mary Chain, agora confrontado com a boa música popular portuguesa. Fausto, Sérgio Godinho, Sétima Legião, Trovante entre outros. Ao mesmo tempo, havia reminiscências dos Divine Comedy. Acordava sem tempo definido. Ele próprio se encarregava de me embalar pelos pequenos prazeres de uma estadia que parecia não ter fim.

Durante um pequeno período da manhã ensaiavamos cordialmente. Depois partíamos no velho jipe verde descapotável rumo à praia mais próxima (normalmente Tocha ou Mira). Comíamos uns carapaus assados com batatinha assada acompanhados por um tintinho carrascão da Bairrada.

Tudo era novidade para mim .

Passeios pela Figueira, pequenas diatribes pelas termas da Cúria, devaneios pela Mata do Buçaco e aventuras no trajecto entre Quiaos e Murtede .

O pequeno músico que hoje trago comigo consolidou-se naquele palacete de paredes encardidas pelo rotação do universo. Aquele Universo ilusoriamente tangível...

Fará em Agosto dez anos. Dez anos de um caminho que teimo em percorrer olhando para o segundo que sucede logo depois deste ponto final.

Macacos do Chinês - Quebrar o Galho no Lux

2008-01-14T22:39:00.000Z

Um projecto musical é como uma receita culinária: se a combinação dos ingredientes resultar o prato é um sucesso, se não é um fracasso. Mas a comparação não fica por aqui, porque mesmo que os ingredientes sejam os melhores existe sempre a possibilidade de não se acertar no doseamento correcto de cada um deles de forma a que o prato seja melhor que a soma dos ingredientes.
Quinta-Feira, 10 de Janeiro, piso térreo, ou como prefiro chamar-lhe, "Zona Ribeirinha do Lux". Os dois pratos a apresentar chamam-se Macacos do Chinês e Buraka Som Sistema em formato Dj Set. Kalaf é o anfitrião da festa numa iniciativa da Enchufada (editora dos Buraka e agora também dos Macacos).
Chego mesmo no início do concerto e já se sentem boas vibrações no ar. Parece que o refogado está a ficar bem apurado.
Os dois primeiros Macacos (Apache e Tiago Morna) saltam para o palco criando uma interessante introdução percurtiva, mas a maior ovação chega com a entrada da restante equipa: os MC's Miguel Pité e EspectroCliché, Al:x (Cooltrain Crew) na guitarra eléctrica e Tiago Morna na guitarra portuguesa.
Depois de bem apurado, o refogado é guarnecido com ingredientes apetitosos, apimentados e por vezes rebeldes. Pité mostra um flow desavergonhado em temas como Plutão (o novo single) e Déjà-Vu. Chegam a lembrar uns Massive Attack mais dançáveis quando Al:x ataca a guitarra eléctrica com um à vontade desarmante. Há hip-hop, música popular portuguesa, rock q.b. e o propalado grime, importado do Reino Unido, via Macacos do Chinês.
Depois o cozinhado prossegue com a guitarra portuguesa de Morna aliada a beats frenéticos num caldeirão eclético que aterra no solo de Cabo-Verde, Angola e Moçambique, para de repente levantar voo, fazer escala em Bristol e voltar ao destino português, num vão de escada de Alfama ou no grupo cultural e recreativo de Ponte da Barca.
EspectroCliché vai ganhando confiança a partir de "Cliché", um tema de sua autoria devidamente adaptado para o espectáculo dos Macacos e, até ao final a dupla mostra-se imparável no flow, nas rimas e especialmente na cumplicidade em palco.
Apache passa dos samples para o baixo e deste para a percussão com uma versatilidade invejável num projecto em rampa de lançamento (o disco de estreia parece estar para breve).
O Lux dividido por pilares de fumo teve porventura o privilégio de ouvir pela primeira vez - e provavelmente pela última - o Vira de Frielas num apontamento revelador do espírito festivo dos Macacos.
O prato sonoro foi tão apetitoso que a sobremesa servida pelo Dj Set dos Buraka Som Sistema teve de ser consumida de forma comedida.

Macacos do Chinês, numa ementa perto de si...

Tempo: Equilíbrio, Ângulos Retorcidos e também umas palavras sobre a melhor série do momento

2008-01-04T02:20:00.000Z

Dexter é a série que acompanho agora com a regularidade que o tempo me permite.
O significado do tempo é, no universo da linguagem, uma construção da ordem da significação ambígua. Aliás, o tempo tem sido alvo de inefáveis construções literárias e portentosos estudos académicos no âmbito das mais variadas áreas científicas.
Na arte, o tempo aparece como elemento catalisador entre a criação e a observação. Nada se concebe sem a mediação do tempo e nada se observa sem o consentimento deste. E quando a própria obra é uma reflexão sobre o tempo mais poder este ganha. É o Meta-Tempo que entra em cena e nos confunde por não sabermos que estamos a lidar com uma outra dimensão do termo concreto.
No cinema, por exemplo, o paradigma do tempo é abordado sob diversos olhares. Lembrei-me de dois: Lynch e Tarkovsky. Lynch enche-nos a alma com encruzilhadas ímpares de sequências narrativas onde parece imperar a ditadura do não linear. Acima de tudo são experiências visuais em que o tempo sofre taquicardias constantes: ora é sugado para o limiar da loucura numa auto-estrada a 200 km/h, ora abranda em ruelas de sentido obrigatório com limite de velocidade reduzido (vide Estrada Perdida ou Mulholhad Drive). Com Tarkovsky o tempo é tratado de forma clássica, com as respirações e os compassos exactos. Para Tarkovsky o tempo é a personagem principal da narrativa, e aqui podemos incluír a dor e o desespero. Sofremos a agrura (elogio) de atrevessar um túnel de meia-dúzia de metros em aproximadamente cinco minutos de fita. Esculpir o Tempo? Sim, é esse o título de um dos seus livros. Comprovem com Stalker ou o Espelho. Se Lynch o resguarda, Tarkovski expõe-no. Mas isto são apenas dois exemplos.

Agora Dexter, que vive num diferencial que o põe em dois planos: Tempo de Matar e Tempo de Viver. A rotina, o trabalho, a relação, o prazer. E neste círculo voltamos sempre ao início. Como no Mito do Eterno Retorno. Já dizia o poeta: "Atrás dos Tempos vêm Tempos"..........

2007 de Baloiço

2007-12-25T16:13:00.000Z

Estamos de novo em época de balanços e saldos anuais.
Desta vez vou fugir um pouco aquilo que fiz nos dois anos anteriores. Percebi que, mais importante do que fazer a resenha do que melhor se produziu durante o ano que está prestes a findar, é compilar experiências musicais, cinéfilas, pessoais ou outras que me marcaram.
O despertar de emoções visuais, auditivas e, de um modo geral sensoriais não tem tempo definido.
A nível pessoal, 2007 não me marcou apenas por aquilo que se produziu nas artes do espectáculo ao longo do ano, mas sim pelas experiências que vivi durante estes quase 365 dias. As obras que me levaram a descobrir essas experiências podem ter sido fabricadas há dois meses ou há duas décadas. O que é certo é que todas elas aconteceram em 2007 e por isso mesmo merecem o destaque neste meu balanço anual.

Aqui fcam as minhas escolhas sem qualquer ordem de preferência.

Um apanhado súbtil de canções que pontuaram com alguma insistência os meus ouvidos:

"Coat of Mail" - Wise and Otherwise de Harry Manx (2002)
"Threshold Apprehension" - Bluefinger de Black Francis (2007)
"A Sort of Homecoming" - The Unforgettable Fire dos U2 (1984)
"Got Carried Away" - Weightlifting dos Trashcan Sinatras (2004)
"Sai" - Kwassa Kwassa de Kanda Bongo Man (1989)
"Never Understand" - Psychocandy dos Jesus and Mary Chain (1985)
"Peacebone" - Strawberry Jam dos Animal Collective (2007)
"In the Mausoluem" - The Flying Club Cup de Beirut (2007)
"Heavy Metal" - Clap Your Hands Say Yeah dos Clap Your Hands Say Yeah (2005)
"Open Your Heart" - Dare! dos Human League (1981)
"Flakes" - Sheik Yerbouti de Frank Zappa (1979)
"3000 Flowers" - Destroyer's Rubies de Destroyer (2006)
"Be Gentle With Me" - The Best Party Ever dos The Boy Least Likely To (2005)
"Bros" - Person Pitch de Panda Bear (2007)
"Soma" - Siamese Dream dos Smashing Pumpkins (1993)
"Tonight the Streets are Ours" - Lady's bridge de Richard Hawley (2007)
"Coast to Coast" - From a Basement on the Hill de Elliot Smith (2003)
"Make it With You" - On Bond Street de Bitty Mclean (2005)
"Intervention" - Neon Bible dos Arcade Fire (2007)
"Hi-Fi" - Transistor Radio de M. Ward (2005)
"Parties in the U.S.A." - I, Jonathan de Jonathan Richman (1992)

Destes filmes não me esquecerei:

Stalker - Andrei Tarkovsky (1979)
Cartas de Iwo Jima - Clint Eastwood (2007)
O Sabor da Cereja - Abbas Kiarostami (1997)
Longíquo - Nuri Bilge Ceylan (2002)
As Vidas dos Outros - Florian Henckel von Donnersmark (2006)
Voltar - Pedro Almodóvar (2006)
O Último Rei da Escócia - Kevin MacDonald (2007)
Roma, Cidade Aberta - Roberto Rossellini (1945)

As Melhores Aparições:

Howe Gelb - Santiago Alquimista em Janeiro
Panda Bear - B. Leza em Abril
Clap Your Hands Say Yeah - SBSR em Julho
Arcade Fire - SBSR em Julho
Carlos Bica - FMM Sines em Julho
Harry Manx - FMM Sines em Julho
Bitty Mclean - FMM Sines em Julho
Hamilton Holanda - FMM Sines em Julho
Kurt Wagner - Santiago Alquimista em Outubro

Staples ...pêndice Center

2007-12-08T05:50:00.000Z

Parece que por aqui andava uma lampreia. Ou seria um coelho? Ou um leitão? Ou 300 kg de azeitona? Ou ainda um badanha gordo e feio de bigode farto e bata branca manchada?
Huuuummmmm...

Vou trocar os agrafos. A emissão continua dentro de momentos. Depois da digestão... do leitão, do coelho e da lampreia... d' ovos... escalfados.

Isto é que é culinária. Até prá semana com a receita de caldeirada de azeitonas. A não perder. Numa Urgência perto de si.

Pai de Maio

2007-12-08T04:55:00.000Z

Vou ser pai. Assim, de chapão como quem não quer a coisa. O assunto nem estava na ordem do dia, mas a agenda da vida não se compromete com rodeios e pregou-me esta (bonita) surpresa. Para a posteridade, a "Casquinho" tratou de guardar a documentação comprovativa da gravidez.
Urgem agora as velhas questões: que nome dar ao bébé - já sei que é rapaz, mas isto hoje há nomes que nem lembra ao Ivanildo e muito menos ao Tibúrcio -, que "babygrows" escolher, qual o clube de futebol de que deve ser sócio (isto no caso de haver febre de clubites entre o casal, o que não é o caso), em que grupo de forcados mamadores deve ser inscrito, entre outros assuntos de menor relevância.
Os futuros avós voltaram à infância e opinam sobre tudo um pouco, quanto mais não seja com um trejeito de face que revele uma nega . O vulgar torcer o nariz.
Por agora a leveza é notória (a "Casquinho" é quem tem a árdua tarefa de carregar o petiz que não deve ter agora mais de 15 cm).
Será porventura uma questão discutível, mas sinto que ser pai é um direito que se conquista depois de um esforço que só é recompensado quando o bébé começa a emitir os primeiros sons, que, depois de filtrados, subtraídos e somados dão origem ao vocábulo mágico e estarrecedor: "papá".
A sensação que tenho agora é a de que o meu bébé vai ser feliz. Estará rodeado de tios e tias por afinidade. As árias de boas-vindas começam a ser cantadas. Um dos tios já lhe prometeu grandes viagens ao som de Pink Floyd, acompanhadas de drogas duras para a solene ocasião. Uma tia já prometeu que lhe vai contar todos os "podres" a meu respeito(só tenho a agradecer este gesto tão altruísta da minha irmãzita).
Se este é um começo bastante prometedor e saudável, deixo aos futuros tios (sim, todos vocês amigos e amigas) as sugestões para: "Um dia com o meu petiz".

Em Maio: Exame Prático

Prometo uma foto ilustrativa para breve.

Ecografo

2007-12-01T08:38:00.000Z

Senhoras, roam-se todas. Pensavam que só vocês tinham a benção divina de poder fazer ecografias? Pois bem, já daqui não me vou sem dizer "Não fiz uma ecografia... que triste estou...". Fiz. Fiz e com muito orgulho. Aos instestinos, ao estômago, à bexiga e a todas essas balhanas que estão situadas na minha querida zona abdominal, agora marcada com 11 singelos agrafos.

Bem, agora que já afrontei as senhoras com o post mais estúpido deste blog vou esquivar-me para outras banda que já se faz cedo.

Fatalidad! CCC Overture (23/11/07)

2007-11-30T01:02:00.000Z

Com menos tuns e mais pás, com alguns sólidós pelo meio, foi mais ou menos assim a abertura do concerto no CCC.

Não conseguem ver muita coisa, mas garanto-vos que estava muito intimista e... digamos... quentinho também.

Mais em: www.qwentinband.blogspot.com

Open Your Heart

2007-11-24T06:55:00.000Z

And when it hurts you know They love to tell you How they warned you They say dont be surprised At someones lies They think they taunt you But if you can stand the test You know your worst is better Than their best And so you stand here With the years ahead Potentially calling With open heart Or with a spirit dead You walk on Lies the reason Faith or treason Playing a part End concealing Try revealing Open your heart Dare to feel Take the chance Make the deal Being an island Shying from trying Seems the easy way Such an easy way But theres no future Without tears Lies the reason Faith or treason Playing a part End concealing Try revealing Open your heart But if you can stand the test you know your worst is better than their best lies the reason Faith or treason Playing a part End concealing Try revealing Open your heart

PREMIÈRE! Foi mais ou menos assim no passado dia 15 de Novembro na Europa

2007-11-21T02:21:00.000Z

PREMIÈRE!

A celebração aconteceu no passado dia 15 de Novembro, na Discoteca Europa, em Lisboa, numa das zonas mais cosmopolitas da capital (ah… Cais do Sodré…).

O pretexto foi, como se sabe, a apresentação do primeiro disco dos Qwentin, esse tal de “Première!”, ansioso por ver a luz do dia (e dos espaços comerciais, porque não dizê-lo abertamente?) há algum tempo.

As expectativas eram muito grandes, e, se as melhores previsões anteviam uma sala bem composta, logo após a abertura das portas pouco antes da meia-noite, o cenário passou de bem composto a cheio.

Os Qwentin entraram no “palco térreo” do Europa às 0:45 para a apresentação integral de “Première!” – tomava assim forma a abertura do 2º capítulo.

Quem lá esteve aplaudiu de forma entusiasta o primeiro passo do novo caminho agora iniciado pelos Qwentin.

O disco está nas lojas, as T-shirts andam por aí.

Resta agradecer a todos os que estiveram presentes nesta grande festa e mandar um grande “uder keniv!” a toda a equipa que contribuiu de forma directa para a realização deste espectáculo:

Daniel Makosch (Raging Planet)

Projecto Marginal

Discoteca Europa (Miguel & Hugo)

Eliana Correia (Vídeo)

Ricardo Costa (Som)

Alice Baleine (Bilheteira)

Paula Santos (Merchandising)

Carina Santos (Fotografia)

Silviis (Anfitriã)

Céu Maurício (Guarda-Roupa)

Marília Prada (Guarda-Roupa e Maquilhagem)

Sónia Brito (RP/Management)

David Marques

Olá Jonny... 11 Anos Depois...

2007-11-05T01:44:00.000Z

Tinha de escrever umas linhas antes de me deitar. Aqui ficam então...
Ao percorrer as páginas do myspace (agora que a promoção de Première! ganha mais ânimo), deparei com um velho "conhecido" dos idos de 90.
Jonny Polonsky foi apadrinhado por Frank Black na sua estreia com "Hi, my name is Jonny", em 1996. A sonoridade do disco transporta o cheiro melódico de "Teenager of the Year" de Black, editado dois anos antes.
Mas, o que me surpreendeu na página de Polonsky - do qual, devo dizer, não tinha notícias há uns anos (consta que gravou um disco mais limpo e limado com Josh Freese dos APC na bateria e mais recentemente trabalhou com Mayanard James Keenan dos Tool) - foi a versão de In Bloom dos Nirvana, retirada do sinlge "Love Lovely Love" do supracitado "Hi, my name is Jonny".
Polonsky conseguiu a pequena proeza de descontextualizar - talvez mesmo desconstruir - o tema original da sua essência crua e dura, deixando-lhe apenas a textura melódica, e torná-lo num pastiche entre os Beatles, os Beach Boys e a tradição country folk norte-americana dos anos 60. Se quisesse ser radical diria que Polonsky matou o grunge subtilmente, com uma calma gentil e desarmante.
Os Soudgarden lançavam o canto do cisne, "Down on the Upside", os Stone Temple Pilots davam uma reviravolta estética na sonoridade com "Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop" e os Pearl Jam avançavam para a experiência indie com "No Code".
Paradoxalmente a originalidade da versão de Polonsky está no facto de ser isso mesmo: uma versão. Se fosse um tema da sua autoria andaria por aí perdido sem que ninguém lhe ligasse nenhuma. Assim, pelo menos, mereceu estas breves linhas mesmo antes de me ir deitar.
Obrigado Jonny e até qualquer dia.

http://www.myspace.com/jonnypolonsky

Qwentin, o lançamento de Première!

2007-11-03T01:37:00.000Z

E finalmente Première! apresta-se a ver a luz do dia. Os Qwentin irão ver sair o seu primeiro disco no próximo dia 15 de Novembro (lojas e on-line). Nessa mesma noite acontecerá a festa de lançamento do disco na discoteca Europa em Lisboa (Cais do Sodré), numa parceria entre Qwentin Labs, Raging Planet, Projecto Marginal e Discoteca Europa. O concerto está marcado para as 23:59.

Apresentando agora o disco, “Première!” traz 12 músicas/curtas-metragens, narradas em castelhano, inglês, francês, italiano, português, holandês e esperanto. São 12 histórias psi-fi que desconstroem os clichés do dia-a-dia e exploram o sabor desconhecido – essa última fronteira que começa na ponta dos nossos narizes.
Primeiro estranha-se. Depois, estranha-se ainda mais. E descobre-se, nessa estranheza, o conforto da familiaridade.
Produzido por Daniel Cardoso (Head Control System), “Première!” conta com a colaboração especial de Rui Duarte (Ramp) no tema “Mind (the) Thieves” e chegará às lojas através da Raging Planet (http://www.ragingplanet.web.pt/) e da Compact Records.

Alinhamento: 01. Fatalidad! 02. Casualty Friday 03. Il Commence Ici 04. trailer de "Aqui." 05. Uomo-Tutto 06. Jornalisma 07. intervalo 08. Tweestrijd 09. Aqui. 10. N.F.O. Kronikoj 11. Mind (the) Thieves 12. Terrier

12 dias, 12 músicas. Em jeito de antecipação, as 12 músicas de "Première!" serão disponibilizadas on-line, uma por dia, a partir das 00:00 do dia 3 de Novembro. Começou a contagem final...
(Os temas estarão disponíveis em:

www.myspace.com/qwentin

www.soundclick.com/qwentin

www.cqfd.com/qwentin

www.mp3.com/qwentin

www.agaragem.com/1/bandas/banda.php?id=322

www.palcoprincipal.pt/qwentin www.bebo.com/qwentinband

http://www.ijigg.com/search?s=qwentin )

P.S.:

Actuações de Qwentin confirmadas:

15 de Novembro - Discoteca Europa (Lisboa)
23 de Novembro - Centro Cultural do Cartaxo (Cartaxo)
8 de Dezembro - Som Líquido (Tavira); 1ª parte de Guernica Havoc
9 de Dezembro - Fnac da Guia (Guia - Algarve)

Actualizações em:

www.myspace.com/qwentin

Das Abóboras às Castanhas Regadas

2007-10-30T04:45:00.000Z

A importação veio para ficar. O Carnaval Negro tem honras no calendário português e já ombreia com outra data de valores e simbologia bem diferentes - o Dia de S. Valentim. E, no meio de tudo isto onde fica o Dia de Finados ou de Todos os Santos? Isso era com as nossas avós e a verdade é que a romaria aos cemitérios (que ainda assim tem mais de simbólico do que propriamente de apropriação de uma memória passada) vai dando lugar às vestimentas negras próprias de um regalado Dia das Bruxas ou, para ser mais cool, de um Halloween - à portuguesa, claro está.

Com o Verão de S. Martinho à porta e o Natal a aproxirmar-se desenfreadamente, é altura de deixar as abóroras iluminadas de parte e preparar as castanhas, a jeropiga e o braseiro lá de casa, enquanto passeio os ouvidos por diferentes latitudes:

Animal Collective - Peacebone (Strawberry Jam, 2007)
Jim Black & AlasNoAxis - AloeEvra (Splay, 2002)
Humanos/António Variações - A Culpa é da Vontade (Humanos Ao Vivo, 2006)
Elvis Costello - Oliver's Army (Armed Forces, 1979)
R.E.M. - E-Bow the Letter (New Adventures In Hi-Fi, 1996)

Adieu Raven

2007-10-25T14:55:00.000+01:00

Paul Raven, mais conhecido como baixista dos Killing Joke, faleceu no passado dia 20 de Outubro.
Raven fez a última digressão com os Ministry, tendo mesmo participado na gravação do último disco da banda, "The Last Sucker".
Para além dos Killing Joke, Raven fez parte ainda de outros projectos mormente ligados ao metal e ao industrial. Exemplos disso são os Prong, com os quais gravou dois discos nos anos noventa, os Godflesh, os Pigface, os Treponem Pal (banda francesa com quem estava a colaborar em Genebra, mesmo antes de falecer), entre muitos outros.

Para recordar ficam discos como:

Fire Dances - Killing Joke
Fook - Pigface
Cleansing - Prong
Killing Joke (2003) - Killing Joke
Last Sucker - Ministry
Rude Awakening - Prong
Hosannas from the Basement of Hell - Killing Joke

Solta o Kurt que há em ti!

2007-10-18T20:34:00.000+01:00

Apresso-me a entrar no Santiago Alquimista, depois de uma complicada manobra para (des)arrumar o carro.
A srª (menina) da entrada diz-me que o autor já vai na terceira canção. O ambiente é pontuado por notas suaves e, ao descer as escadas deparo com uma sala sentada e contemplativa.
O sr. que se faz ouvir delicadamente tem um estendal com molas à sua frente, onde vai prendendo desordenamente as canções que um dia lhe saíram da alma e que agora, diante de nós, vai tocando em versão lo-fi intimista.
Por entre novas composições e clássicos da banda que lidera há cerca de 13 ou 14 anos, Kurt vai interagindo timidamente com o público - mais preocupado em ouvir atentamente as canções do que manifestar o apreço desmedido em forma de gritos, assobios e aplausos infindáveis.
"My Blue Wave" e "Is a Woman", acompanham a minha terceira cerveja e revestem-me o espírito de nostalgia. "Up with People" satisfaz os melómanos.
Não foi o Santiago que o trouxe até nós, foi ele que nos levou numa viagem a Nashville, até ao alpendre da sua casa, onde um dia começou a compor, depois de longas horas de trabalho a assentar ladrilhos.
Brinda-nos com duas horas e um quarto de concerto e despede-se saindo para junto do público, que vai cumprimentando até subir as escadas da sala lisboeta. Estendo-lhe a mão que me aperta agradecendo-me. Sussurro-lhe ao ouvido: "Beers before the Barbican", uma das canções que gostaria de ter ouvido nessa noite. Ele ri-se e segue caminho. Provavelmente terá ficado no estendal lá de casa a secar, pronta para ser tocada numa das próximas datas da digressão.
Houve um crítico que disse ter sido este um concerto monótono que serviu para o autor ensaiar as novas músicas. Se assim foi, podes vir cá ensaiar as vezes que quiseres, Kurt.

A noite prosseguiu com uma pequena sessão de autógrafos improvisada junto ao balcão de entrada do Santiago, onde consegui uma assinatura no bilhete que me preparo para estender junto dos lençóis e toalhas acabadinhos de sair da máquina de fazer (boas) canções.

Fé Psicadélica

2007-10-09T03:49:00.000+01:00

The Monks

Injectem-me doses infindáveis de cafeína enquanto oiço a valsa desalinhada dos Holy Modal Rounders.
Nos 60 já vou em 2014 e a roda promete não parar.
Em breve quebra-se o silêncio e recomeça a marcha em busca de sonhos distantes que embatem na fé e rodopiam em eterna e original loopização, assim como as notas que pontuam o ar andaluz desta Primavera.

O Première passo

2007-10-08T01:59:00.000+01:00

Première. Assim se intitula o disco de estreia dos Qwentin.

Fontes próximas garantem que o lançamento do mesmo está para muito breve.
Para já fica o aperitivo no meu espaço de Qwentin: N.F.O. Kronikoj.

www.myspace.com/qwentin